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Tengo sentimientos encontrados con Crash Bandicoot 4: It's About Time. Superficialmente se siente como un digno sucesor de la trilogía original, pero bajo la lupa se siente como un juego hecho por un estudio que no terminó de entender la serie que tiene en las manos. La dificultad y diseño de niveles muchas veces acaricia niveles de "fan game". Hecho sin mimo, sin cuidado, sin tomar en cuenta el ritmo del nivel en turno. Los niveles se sienten muy largos, y es otro punto que entorpece e impide disfrutar de la dificultad del título. La trama es lo menos importante en un Crash Bandicoot, pero aun así me parece la más feita de los cuatro títulos. No hay enemigos (jefes) nuevos, puro reciclaje. No hay mucha variedad en los tipos de niveles. No hay realmente una propuesta nueva ni interés por evolucionar la fórmula. Las máscaras y sus mecánicas nuevas estás muy vistas y algunas no funcionan tan bien como otras. No le veo sentido a dividir tanto las gemas de las cajas en los niveles. Los niveles invertidos están bien, pero sus filtros son meramente anecdóticos y es una menera bastante artificial de meter más contenido. Los demás personajes jugables tampoco son tan satisfactorios de controlar. Excepto Dingodile, ese personaje es la mejor novedad del título. En fin, Crash Bandicoot 4: It's About Time es un título que está bien, pero si realmente apreciabas lo que Naugty Dog creó con Crash Bandicoot, esto te parecerá un intento muy tibio por replicar la fórmula.

'The Last if Us Part II' es un juego que me ha fascinado desde su lanzamiento. Generando una polarización en la opinión pública que pocas veces se ha visto en el medio. Tomando bastantes riesgos narrativos se enfrentó a las masas. Y me parece interesantísimo como la gente reaccionó a las partes más importantes y controversiales del título. Cómo un puñado de la población no logró empatizar con el "otro". Cómo la gente se puede vincular emocionalmente de una manera tan fuerte con personajes de ficción, lo cual solo es testamento del nivel tan magistral que maneja Naughty Dog al crear sus mundos y personajes. Sí eres de los que simplemente no pudo perdonar a Abby, quiero que sepas que también caíste en las garras de ND y sus habilidades narrativas. La manera en la que el título te pone en los zapatos de los dos puntos de vista opuestos de la narrativa me parece increíble. Cómo explora la manera en la que empatizamos (o no) con los personajes en pantalla. Un detalle brillante es la parte del francotirador. Delicioso. El final tiene serios problemas de ritmo y el juego está demasiado largo para su propio bien, pero es innegable que hay bastante que aplaudir aquí más allá de lo técnico -que es una verdadera locura audiovisual. Los temas que maneja la narrativa son manejados con una maestría que no se había visto en el medio. Entregando un final que te deja el alma torcida. La primera parte es más sólida, redonda y efectiva, pero no le quita ni un gramo de mérito a esta segunda entrega. Una entrega que arriesgó, que quiso aportar algo diferente y que se hizo relevante en un mundo en el que parecía que una secuela de TLoU era totalmente innecesaria.

El mejor RPG del siglo. Hace que Fallout 3 y Fallout 4 se vean como pequeñitos y miserables.

La primera mitad es posiblemente el mejor trozo de Ratchet & Clank de se generación. Lástima que en su segunda parte se asoma demasiado su naturaleza de juego pequeñito que no lo deja brillar como se merece. Tiene un ritmo pobre, un nivel final muy apestosón y una trama que no tiene tiempo para respirar y desarrollarse bien. Mientras dura es bello, pero te deja con una sensación de vacío.

Resident Evil 7 me regresó de golpe el interés por la serie. Su mayor logro es probar que la fórmula original no está pasada de moda, solo se necesitaba inyectarla de frescura. Cambiando las tomas fijas por el juego en primera persona, el título logra traer toda esa claustrofobia y estructura clásica de vuelta. El último tramo de juego cae un poco, pero todo lo que tiene que ver con la casa de la familia demente es de lo mejor que ha dado el género EN AÑOS. Sin contar que la campaña extra de Chris deja más redonda a la experiencia general. Jugabilidad disfrutable con un diseño de escenarios competente y una trama que se va desenvolviendo horror a horror. La variedad de enemigos es poca, pero se compensa con el núcleo familiar que maneja dinámicas gato/ratón muy interesantes y que culminan en encuentros geniales. ¿No te interesa RE desde el 2005? Pues Resident Evil 7 es el juego que estabas esperando. No solo es el mejor juego del género de la generación, es una joya que debería estar en cualquier top de los mejores juegos de los últimos años.

'Tokyo Mirage Sessions' es un juego curioso y único, pero está muy por debajo de la calidad que usualmente manejan por separado las dos series que busca fusionar. Lo bueno: -Es muy interesante la manera tan lateral en la que combinaron ambas franquicias con el tema de las Idol y su industria. -La jugabilidad es como la versión amigable de Shin Megami Tensei. -Los personajes con carismáticos. Lo malo: -Por muy interesante, esto es lo último que uno hubiera pensado que sería el resultado de combinar FE y SMT. -Lo que aporta Fire Emblem a la mezcla es más bien anecdótico. En su gran mayoría esto en SMT. -Demasiado fácil para su propio bien. En conclusión, es un título original en su concepto, entretenido y técnicamente muy pulido, pero que no tiene la calidad de las series que combina. Y bueno, temáticamente ni las representa bien realmente.

Hay suficiente diversión mientras dura la aventura, pero todo tiene acabados bastante mediocres.

Posiblemente la mejor entrega de la serie. Sin duda mi juego favorito en el 3DS.

Uncharted 4 nos entrega una última aventura digna de la serie y digna de esos grandes personajes que la protagonizan. Dándonos una oportunidad que rara vez se ve, la oportunidad de ver a nuestros héroes crecer, madurar y seguir adelante.

Todos dicen que este juego te hace sentir como Spider-Man, pero yo diría que lo que mejor hace es hacerte sentir como Peter Parker. Una de las mejores adaptaciones que ha tenido el personaje, muy por encima del MCU y mejor que varias de las runs que se han visto en el cómic en estos últimos 20 años.

Un relajante y adictivo juego de Golf. Perfeccionando lo que la serie ha hecho desde la época del primer PS. Su mayor problema es que solamente incluye 5 cursos completos y para tener 5 más hay que desembolsar buen dinero en DLC. Fuera de eso, el contenido para un jugador es basto, y si se logra hacer clic con el juego, no querrás soltar el control.

Una vez que te acostumbras a los controles, te quedas con un videojuego precioso lleno de contenido y muchísima diversión. Necesitamos más juegos de Sakurai fuera de Smash Bros.

'Fire Emblem: Three Houses' es una de las exclusivas más interesantes del catálogo del Switch. Quitemos del camino lo peor del juego: su apartado técnico. En ocasiones se ve como juego de hace 10 años; texturas horribles, escenarios estériles, slowdown y demás. Es un juego que visualmente es "aceptable", pero que en sus peores momentos se ve bastante mediocre. Ya entrando en materia de lo jugable, sus sistemas y mecánicas, tenemos una de las entregas más finas de la serie. La novedad principal es la ambientación escolar y que ahora todo está regido por un calendario. A fin de mes siempre hay una gran misión y tenemos varias semanas para prepararnos. Podemos llevar a cabo actividades sociales que beben de otros juegos de simulación social, para poco a poco ir fortaleciendo las relaciones entre personajes y su efectividad al pelear juntos. Al momento de las batallas todo es muy similar, pero hay cambios en los sistemas de habilidades y magias que hacen que el juego se sienta único. También tenemos un sistema de batallones que se pueden equipar a las unidades, lo que agrega una capa extra de personalización. Si eres fan de Fire Emblem estás ante una de sus entradas más solidas. Con un trama muy buena de múltiples ramificaciones, una colección entrañable de personajes y un sistema de juego delicioso y adictivo. Aunque en algunos apartados quede debiendo.

'The Evil Within 2' es mi juego favorito del género de los últimos años. Toma la fórmula propuesta por Shinji Mikami en Resident Evil 4 y el primer The Evil Within y le espolvorea con las novedades que ha entregado el género en los últimos años, dando como resultado un survival horror que se siente realmente como un paso adelante. Pequeñas áreas abiertas que invitan a la exploración con múltiples secretos y actividades secundarias, intercaladas con secciones lineales que conectan a la siguiente sección abierta. Crean un ritmo delicioso que no cansa y te mantiene entretenido durante las casi 20 horas. La trama del juego es interesante y aunque Sebastian Castellanos -el protagonista, es muy genérico, argumentalmente tiene suficiente originalidad para que el título salga a flote. La variedad de enemigos es la correcta y los jefes cumplen, en especial el enfrentamiento final. Aunque ninguno de sus sistemas destaque mucho por separado, es cómo el título los utiliza en conjunto que resulta satisfactorio. Un poco de administración de recursos, de mejora de armas, de sigilo, de creación de artilugios. Hay suficiente aquí. Gran variedad de armas y habilidades, dificultades desbloqueables y algunos extras, entregan un paquete precioso dentro del survival horror. Si eres fan de los juegos del género, pero le tiras más a títulos tipos RE 4, esto es para ti.

Innegable la calidad que tiene el título en la mayoría de sus apartados, desde lo técnico hasta lo mecánico. Una reinvención que no deja obsoleto al original, lo complementa. Por otro lado, no me saco de la cabeza qué tan mejor podría ser la obra si no estuviera limitada por seguir de cerca los pasos del original. Y es que, debajo de toda esa pintura de última generación, se encuentra un videojuego que en ocasiones se siente... muy anticuado.

Lo que me gustó: -Todo el sistema de compañeros. -La dirección de arte. -La temática espacial, con todo y nave con tripulación. -Cómo vas desbloquendo bonus y mejoras al ir subiendo habilidades. Lo que está medio guango: -Los perks me parecieron muy poco creativos. -El TTD es la versión pedorra del VATS. -Para que la premisa sea una aventura en un sistema solar, se siente muy pequeño en escala y algo corto. -Mucho ir y venir en las mismas locaciones. En general es otro juego sólido de Obsidian, pero sin duda vive a la sombra de su New Vegas, no tiene nada que no se haya visto antes y necesitaba al menos un planeta explorable más para dar la variedad y contenido necesario. Mientras dura es muy entretenido y disfrutable.

Pongo la cosa muy simple: si Shovel Knight hubiera salido por allá de 1985, hubiera sido considerado el mejor juego de la historia y hoy nuestro Caballero con pala sería uno de los personajes más icónicos del medio. Y aún hoy, tantos años después, nos encontramos con un pastiche que rinde el mejor tributo que se le puede ofrecer a aquella época de pixeles y soundtracks de chip-tune. Entre todo ese maremoto de propuestas indies de facha retro se me hace muy difícil encontrar algo que valga la pena, y mucho más difícil es toparse con un título que entienda qué fue lo que hacía grandes a esos juegos que está tratando de emular. Shovel Knight es ese caso especial que hace practicamente todo bien, entendiendo y utilizando lo mejor de las mecánicas jugables, conceptos y temas que hacían brillar a esos juegos ochenteros como Mega Man y Castlevania. Todas sus partes por separado ya se ha visto antes, pero la manera en la que Shovel Knight hace uso de estos distintos conceptos y mecánicas es lo que hace que el juego sea lo que es, inyectando de frescura a cada cosa que nos pone en frente. Al final, Shovel Knight es un gran título que se queda en lo más alto de la escena indie, con un gameplay preciso, un diseño artístico amoroso, un diseño de niveles que está entre lo mejor que he visto últimamente y la hermosa música del genio Jake kaufman (Double Dragon: Neon, Shantae). Agreguen que tiene cuatro campañas y modos extras y tenemos uno de los paquetes más completos que hay. Shovel Knight es una carta de amor dirigida a todo aquello que hace tan grande a los videojuegos.

Mulaka es un juego muy bonito y entrañable. Su narrativa inspirada en los Tarahumaras es preciosa y el final del juego tiene un mensaje muy interesante. El diseño y variedad de enemigos también es uno de sus puntos fuertes. Desgraciadamente en cuanto a la jugabilidad va de lo regular a lo pobre. Tiene algunas mecánicas interesantes, pero en general en su apartado técnico se siente de baja calidad. La dirección de arte es buena, pero el diseño de niveles es promedio y el título como tal no es tan entretenido.

Grandes personajes, gran desarrollo y una historia muy disfrutable. El sistema de batalla podría estar entre mis favoritos del género y se le saca provecho al máximo. Donde flaquea el título es en su estructura completamente lineal y su nula exploración.

La trama principal pudo ser mejor, pero White 2 está sin duda entre las mejores versiones de la franquicia, con una oferta de contenido bastante atractiva, técnicamente precioso y con un Pokémon Wolrd Tournament fantástico.

Una de las mejores experiencias que puedes tener con un control en la mano.

Frenético, loco, insano y divertidísimo. Los microjuegos son uno de los mejores inventos que nos ha dado Nintendo este siglo.

Un juego destacable, con mecánicas interesantes y una inteligencia artificial de cuidado. Lo que más le duele es que la narrativa no es muy buena, la cual te cuentan de una manera muy anticuada: literalmente el grueso de la trama te la avientan viendo a gente en hologramas hablando en juntas. De igual manera, si has jugado un juego de mundo abierto esta generación, ya sabes de qué van muchos de sus sistemas y desarrollo.

Vamos a enfocarnos en lo negativo porque críticas positivas le sobran: -El sistema de degradación de armas fue un error horrible, hay mejores maneras de hacer que los jugadores usen distintas armas. Lo único que logran es que las armas raras al final sean igual de irrelevantes que cualquier rama. -La narrativa es muy débil. Tener que encontrar esos lugares secretos para que te cuenten el grueso de la trama fue la peor decisión posible. -Solo 4 calabozos y están entre los más sosos y olvidables de la franquicia. -Un villano sin personalidad. -Un mundo abierto que se siente vacío y plano. -El juego emergente es una de sus fortalezas, pero lo llevan a extremos ridículos como el sistema de la lluvia y trepar. -Las misiones secundarias son muy malas y completamente olvidables. -La actuación vocal (en inglés) es horrible. En fin, BotW tiene mucho que admirarle, pero sus puntos flacos son muy evidentes y algunos de ellos afectaron mi disfrute del juego.

Uno de los mejores juegos de la franquicia. Tal vez mi jugabilidad favorita, la cual era perfecta para un juego portátil. Lo que más le duele es que en lugar de tres historias no tan largas, hubiera preferido una de mayor duración.

Los grandes éxitos de la fraquicia en un paquete precioso. Eso, sí, prefiero cualquier entrega anterior, ya que la dificultad de éste bajó considerablemente.

Prey es un immersive sim muy recomendable. Sus influecias son notables, y si tienes a Bioshock o System Shock muy clavado en la mente mucho de lo que ofrece Prey te va a resultar muy familiar. La diferencia que tiene Prey con sus contemporáneos es que aquí sí se siente mucho el factor estratégico, no solo uno busca maneras únicas de resolver un problema por mera diversión, no, uno busca hacerlo por supervivencia. Estamos ante un título que pide dominar todas sus mecánicas y sistemas para salir victorioso en las dificultades más elevadas. La historia transcurre en una estación espacial, el día que todo se va al carajo y es infestada por criaturas de otra dimensión; sí, toca escapar de aquí. Una trama interesante, herramientas y armas muy funcionales -entre ellas una pistola de “goma” que es de lo mejor del título, y un sin fin de sistemas a tu disposición, hacen a Prey una aventura muy disfrutable, aunque en la balanza casi no destaque mucho en realmente nada.

A Hat in Time cayó del cielo en un momento en el que el hambre de plataformas era basta. Con una jugabilidad que acaricia la perfección, y una dirección artística preciosa y entrañable, la obra ofrece una aventura satisfactoria que entrega un amor muy bonito. ¿Qué le duele? Irónicamente la diferencia que hay de mundo a mundo da en general un paquete que se siente “desordenado” y poco estructurado; el último mundo “abierto” me pareció el más débil del paquete. De igual manera, el contenido aquí queda a deber en cantidad y técnicamente es muy pobre en muchas ocasiones. Al final, el título brilla por tener un encanto que no te encuentras tan fácilmente y por su jugabilidad más que competente. A Hat in Time es una experiencia cálida y muy colorida.

Si te gusta Tekken te va a gustar Tekken 7, y si no te gusta, los cambios que se han hecho a la jugabilidad valen la pena para darle una nueva oportunidad a la serie. Tekken 7 es una obra que, aunque tiene sus puntos flacos, se mantiene como una opción única e imprescindible dentro de la oferta del género.

Qué despercio de jugabilidad. Mecánicamente el título es muy bueno y nuestro avatar tiene poderes muy interesantes, pero hasta ahí llega inFAMOUS: Second Son. Una trama estúpida, un mundo abierto totalmente desaprovechado -con tareas repetidas hasta el hartazgo, y una duración de risa matan lo poco bueno que se pueda encontrar aquí. Ya ni hablar de los personajes principales y secundarios, que son la peor basura con la que me topé en el año. Ya con inFAMOUS 2 había un bajón de calidad notable en comparación con la primera entrega, pero Second Son es un despropósito. Pasa, apenitas, por su jugabilidad.

Yakuza: Kiwami fue mi primer contacto real con la serie, y quedé encantado. El título es el ejemplo perfecto de un mundio abierto pequeño, pero lleno de contenido y actividades, que deja mal parado a todos esos juegos que se llenan la boca con hectáreas y hectáreas completas de mapas donde no hay mucho por hacer. Ah, sí, Kiwami también tiene un sistema de combate competente que lo hacen un beat ‘em up respetable y tiene un tono extrañísimo que junta la seriedad y rareza japonesa en un solo paquete, entregando una experiencia muy única y disfrutable.

Hay ligeros cambios a la fórmula de combate que la hacen aún mejor que el III, pero en general si jugaste su predecesor, te sentirás en casa con esta cuarta parte. El arte es precioso, la trama es interesante y me atrevo a decir que es el mejor sistema de combate que te puedes encontrar en la plataforma. Así de bueno es Shin Megami Tensei IV.

En Wolfenstein: The New Order matas ****: perros ****, robots ****, capitanes ****, generales ****, muchos ****; en una de las mejores campañas FPS de lo que va de la generación. ¿Necesito decir más?

Al principio estaba fascinado; los primeros episodios son muy buenos y la mecánica de regresar en el tiempo es fantástica para un juego del tipo… pero luego llegan los problemas: cuando a la narrativa le acomoda tus poderes no funcionan. Mientras que el planteamiento del misterio que propone la obra es interesante, entre más avanza la trama más se le van saliendo los cliché que arruinan la propuesta y los supuestos giros inesperados. Me da mucho gusto que existan juego con los personajes y las temáticas que trata de abordar Life is Strange, pero al final de cuentas, lo que el título ofrece es una experiencia bastante promedio.

Uno de los mejores RPG que te puedes encontrar en un PS2, y eso es dedir bastante. Shin Megami Tensei III: Nocturne tiene un sistema de batalla adictivo, una estética matadora y una trama que aunque nunca termina de cuajar es lo suficientemente buena como para mantener tu interés en la aventura. El pokémon de los que ya están más peludos, o de los que están bien emo. Y claro, featuring Dante from the Devil May Cry series.

La mejor temporada de Telltale desde la primera de The Walking Dead. Tales From the Borderlands tiene gran humor, un gran cast y grandes momentos que te dejarán con la boca abierta. Indispensable tanto para fans del estudio como para fans de Borderlands.

Tal vez Persona 5 no sea el Persona definitivo o el mejor de la franquicia, pero es una obra preciosa que está en un nivel al que sus contemporáneos del género no se han acercado en muchísimos años.

¿Mi juego favorito de peleas? Muy posiblemente. Mi primer acercamiento con Garou: Mark of Wolves ha sido mediante esta versión de PS4, y simplemente me voló la cabeza. Una jugabilidad precisa, rápida y deliciosa dan como resultado mi sistema de pelea favorito de toda la historia. Lo único que le duele a esta obra maestra es su plantilla: pequeña y, en su gran mayoría, genérica. Todo lo demás suda perfección a chorros.

Precioso para verlo y estéticamente es una obra de diez. ¿Jugablemente? No tanto. Tearaway: Unfolded tiene un control que responde y se siente muy mal -cosa que es pecado en un juego de plataformas- y las mecánicas originales que propone son muy anecdóticas. No lo juegué en vita, ¿supongo que ahí funcionaba mejor? Eso sí, valió la pena terminarlo porque el mensaje final me pareció muy, muy bonito.

Grandia es una joya que hay que saborear. Un cast entrañable que se embarca en una aventura más grande que la vida misma. Una obra clásica con pixeles de buen ver y un sistema de combate increíble que no le pide nada a los RPGs de siguientes generaciones. No hay pierde con este pedazo precioso de videojuego.

Invisible Inc. es técnicamente un título buenísimo. Un sistema de juego entretenido, una estética de espías muy coqueta y funciona bien… simplemente todo se ve desperdiciado con ese sistema de tiempo límite de campañas pequeñas que acaban en unas cuantas misiones. No es para mí. Con un sistema de misiones más tradicional, esto sería mi droga, pero así no logré disfrutarlo mucho.

Juego indie coqueto acerca de jugar con las líneas del tiempo hasta que te salgan las cosas bien en la historia. Pone ideas interesantes sobre la mesa, pero poco se aprevechan con una jugabilidad no muy sólidad, una duración algo apretada para toda la repetición que hay y una buena cantidad de bugs. Stories Path of Destinies es una obra muy regular.

The Evil Within es un survival horror competente con ciertas dolencias en su jugabilidad: mecánicas aventadas a la mezcla para hacerlo “diferente” que lo único que logran es mermar la experiencia -como el sistema súper básico de sigilo. Cuando saca su lado más psicológico y japonés funciona y da miedito, y la mayoría del tiempo es disfrutable, pero su manufactura general es muy promedio. Ah, y tiene un final bastante vomitivo que daña el producto final.

Un hermoso juego en donde puedes pasar toda una vida creando y manteniendo la mejor granja que pueda existir.

Técnicamente pobre en ocasiones, sin 3D y con una narrativa muy mediocre. Los modelos durante las batallas son lo más destacable, pero de igual manera las animaciones se quedan cortitas. Una de las peores campañas de la serie.

God of War no solo revitalizó una franquicia que ya parecía muerta, también entregó uno de los mejores juegos de la generación. Dudé sobre el cambio en el combate, pero es la parte fuerte del título, con muchas de las mejores mecánicas que me he topado en un juego de acción cortesía de la Leviathan Axe. El segundo pilar del título es la relación de Kratos con su hijo Boy, la cual se va formando poco a poco durante la gran aventura, donde Kratos trata como puede de que su hijo no siga los pasos de ira y violencia que él tan bien conoce. El sistema pseudo-RPG de armaduras y mejoras está metido con calzador por moda, la trama principal no es tan buena y faltó más variedad de armas. Y ya, es todo lo negativo que puedo decir de God of War, el retorno triunfal de una serie que no me interesaba desde que vi correr los créditos de la tercera entrega. God of War es una obra redonda que entrega lo mejor que puede ofrecer el juego tiple A contemporáneo, con una jugabilidad excelente, un desarrollo de personajes entrañable, montones de contenido y unos visuales dignos de la épica característica de la serie. Mi favorito del año hasta el momento y uno de los mejores títulos en el catálogo de la generación.

Tenía al menos diez años desde la última vez que jugué Kingdom Hearts II. Cómo cambia uno con el tiempo. Pocas veces me he topado con un cambio tan radical en cómo veo un título, pero rejugar KH II, sobre todo después de rejugar el original, ha potenciado todas sus fallas. Un sistema de combate mediocre, una exploración nula en los mundos, una utilización pobre del apartado Disney dentro de la narrativa principal y una recta final bastante olvidable, hacen que la obra pierda muchísimo. Claro, lo audiovisual está hecho a mano con mimo precioso, pero Kindom Hearts II es más estilo que sustancia. Final Mix agrega contenido destacable, y esas nuevas peleas son lo mejor que ofrece jugablemente el título, lo que lo rescata y lo pone ligeramente arriba del promedio.

River City: Rival Showdown es el primer título de la franquicia que juego desde que alguna vez en mi niñez probé el de NES. Me encontré con un beat ‘em up sólido de jugabilidad clásica bastante competente. Visualmente es delicioso de ver -más en 3D, y tiene un concepto de mini mundo abierto interesante. No fui muy fan del hecho que hay un tiempo límite para acabar la historia y algunos de sus acabados son medio rústicos (menús, misiones secundarias, etc.), pero en general es título muy disfrutable dentro de la librería del Nintendo 3DS.

Resident Evil 6 es malo, pero divertido. Como que lo apuntas con el dedo y te ríes de él, pero en el fondo te cae bien. Siento cierto temor en su maquetación: la campaña de Leon no es tan clásica como debería y la de Chris no es tan de acción como pudo ser. Como que les dio miedo cambiar tanto entre campañas y les salió algo muy tibio. Eso sí, la campaña de Jake es la peor basura que he jugado en un buen rato. jugablemente el título no es muy destacable y el resultado general es mediocre, pero unos acabados audiovisuales de primera, contenido a chorros y el humor involuntario que causa como producto salvan a la obra de caer en el bote de basura.

Todos están aquí... menos una campaña digna... o un online estable... y que sea esto supuestamente la entrega "definitiva" y no tenga trofeos me parece bien gachito. Ah, pero a la hora de jugar. Una delicia. El punto más alto de la franquicia, incluso lo prefiero sobre Melee. ¿La plantilla? Una verdadera locura y difícilmente se repetirá en el futuro.