Arkham City es el favorito de la gente, aunque a mí no me terminó de convencer, es más, si tengo que hacer un top, lo pondría el último de los Arkham. La jugabilidad es la misma que en el anterior y contamos con más gadgets, más combos y un espacio más abierto que en el anterior. La historia está bien y cuenta con muchas misiones secundarias donde vemos a muchos enemigos del murciélago. Por supuesto, no faltan los coleccionables y los enigmas de Riddler, que esta vez han aumentando mucho. Algo que pierde con el anterior es esa atmósfera claustrofóbica y ciertos puntos de terror por un mundo más abierto por el que planear a nuestro antojo. La BSO sigue estando a buen nivel y gráficamente sigue siendo bueno. Si sois fan, debéis jugarlo.
Es el mismo juego que el original. No trae nuevo contenido y a nivel gráfico es lo mismo, simplemente se mejora la resolución y ya. A pesar de ello, si no lo habías jugado en la anterior generación, no lo dudes y pruébalo si te gustan los desafíos.
Son los mismos juegos que los originales de la anterior generación. A nivel gráfico, se ven igual, No hay cambios. La bueno: que traen todo el contenido de los dlcs que eran de pago y no venían con el juego base. Si no los jugaste en su día, ahora puedes en la actual generación. Son muy buenos juegos.
Siempre he sido fan de Batman y he había probado algunos juegos de Batman, como Batman Begins y este Assylum fue un golpe de aire fresco. Estaoms ante un juego de acción en tercera persona que mezcla combates, sigilo, plataformeo e investigación. Batman ha capturado al Joker y lo lleva a Arkham pero este planea un motín y libera a todos los presos. Nuestra misión: capturarlo y salir con vida. Anivel gráfico y visual es muy bueno, con una atmósfera opresiva en zonas cerradas. También hay zonas abiertas (los jardines) desde donde podemos acceder a las diferentes ubicaciones de Arkham. Podemos pelear contra los enemigos y hacer contraataques. En ocasiones, habrá que usar el sigilo para eliminar enemigos con armas para así no sufrir daños graves. Y en otras, habrá que usar el modo detective para encontrar pistas par avanzar en la historia. También tenemos a los jefes, que no resultan complicados pero si entretenidos. Por último, el juego cuenta con los enigmas de Riddler, la mayoría sencillos, y otros algo más complicados. Además, tenemos gran cantidad de coleccionables para desbloquear biografías de personajes para descubrir más del mundo del murciélago. Uno de los puntos negativos es en cuanto al diseño de Batman, lo veo muy musculado. Un Batman más esbelto me hubiese gustado más. Y otro punto negativo es en cuanto al jefe final del juego del que no voy a comentar nada, pero no me gustó nada. Un juego muy recomendable.
Después del bodrio que supuso para mi Dark Souls II, tenía muchas esperanzas en la tercera parte. Bueno, pues el resultado fue mucho mejor y casi al nivel del primero. La fórmula es la misma. La historia no se cuenta de una forma narrativa, la vas descubriendo a través de diálogos con los personajes del mundo y los diferentes objetos. La idea básica la sabes, sigues un hueco que tiene una misión: avivar la llama del mundo que se está apagando, si no el mundo se sumirá en la oscuridad. Podemos personalizar a nuestro personaje con un editor más complejo que en los anteriores juegos y elegir una clase. A partir de aquí es avanzar por los escenarios eliminando enemigos y consiguiendo sus almas para así subir de nivel. Conforme vayamos subiendo de nivel, podremos llevar ciertas magias o armas más potentes y pesadas. Los enemigos te pueden aniquilar en un par de golpes si no tenemos cuidado. A esto hay que sumarle el plataformeo en algunas zonas y, por supuesto, los jefes que ponen al jugador en un aprieto por su exigencia. Dark Souls III es un juego exigente en ciertos puntos que requiere habilidad por parte del jugador. Dado que es el tercero de los Souls, se nota la mejoría en el manejo de nuestro personaje. Es más rápido y más ágil. A nivel visual y artístico, los personajes, enemigos y escenarios son muy buenos. Se nota que es un juego de esta generación. Un muy buen juego que si quieres un desafío, debes jugarlo.
Tras jugar al primero, tenía muchas ganas de esta segunda parte. En este caso, me llevé una decepción enorme. No voy a molestarme en comentar lo que tiene el juego porque es lo mismo que el primero. ¿Qué ocurre? Que es todo más cutre y, lo más importante, no sentí ni la sorpresa, ni la presión, ni el agobio que era enfrentarse a los jefes. Algunos ni llegaron a impresionarme en cuanto al diseño. Lo mismo en cuanto a los escenarios, ya que a día de hoy sigo recordando los del primer juego, pero los de esta segunda parte son totalmente olvidables. Conforme iba jugando, me gustaba menos. En esta segunda parte, introdujeron que las armas tenían desgaste y se podían romper, un aspecto que a mi me revienta y no **** mi caso, no me resultó nada complicado terminar el juego, al contrario que el primero que en algunas ocasiones hay zonas y jefes bastante exigentes. Aquí eso no ocurre. No ocurre, pero llega el DLC y suben la dificultad a unos niveles que te quedas flipando, con unos jefes finales que son una locura, como los dos tigres blancos gigantes o le caballero negro con la espada de fuego. Un juego para olvidar.
Uno de los descubrimientos más importantes para mi en los videojuegos. El primer Dark Souls es una joya. A pesar de que la historia no se cuenta de una forma narrativa, la vas descubriendo a través de diálogos con los personajes del mundo y los diferentes objetos. La idea básica la sabes, eres un hueco que tiene una misión: avivar la llama del mundo que se está apagando, si no el mundo se sumirá en la oscuridad. Podemos personalizar a nuestro personaje con un editor sencillo y elegir una clase. A partir de aquí es avanzar por los escenarios eliminando enemigos y consiguiendo sus almas para así subir de nivel. Conforme vayamos subiendo de nivel, podremos llevar ciertas magias o armas más potentes y pesadas. Los enemigos te pueden aniquilar en un par de golpes si no tenemos cuidado. A esto hay que sumarle el plataformeo en algunas zonas y, por supuesto, los jefes que ponen al jugador en un aprieto por su exigencia. Dark Souls es un juego exigente que requiere habilidad por parte del jugador. Dado que es el primero de los tres Souls, se nota lo lento y ortopédico que es manejar a nuestro personaje. A nivel visual y artístico, los personajes, enemigos y escenarios son muy buenos y a día de hoy, recuerdo perfectamente los escenarios. Se te quedan en la mente. Son inolvidables. A nivel gráfico es un juego de la anterior generación por lo que no es nada del otro mundo. Si te gustan los desafíos, no lo dudes. Juégalo.
No pude jugar a la trilogía original en PS1. Con esta remasterización he descubierto tres juegos increíbles que me había perdido. A nivel gráfico esta remasterización cumple con creces. Los escenarios y los personajes están muy bien diseñados y son muy coloridos. El juego entra por la vista. A nivel de historia es sencilla en los tres. Estamos ante un juego de plataformas con escenarios más o menos amplios dependiendo los niveles en los que los vamos recorriendo para conseguir cristales, objetos coleccionables y más. La banda sonora se ha remasterizado también , aunque si lo prefieres puedes poner la original. En este juego también hay jefes, los cuales tiene su dificultad y en ocasiones me he llegado a frustrar porque me vencían bastantes veces. El protagonista, Spyro, tiene habilidades como saltar, volar o lanzar llamaradas para vencer a los enemigos. Muy sencillo todo, pero efectivo a la hora de jugar. Una remasterización que no te puedes perder. Muy disfrutable.
Tras jugar a Tomb Raider(el reinicio), y en cuanto pude, no dudé en pillarme este Rise of the Tomb Raider. Continuamos con la historia de Lara investigando los apuntes de su padre sobre la ciudad perdida de Kítezh y el secreto de la inmortalidad. En esta segunda parte, los escenarios se abren muchísimo más aumentando la exploración para encontrar coleccionables y diferentes objetos para la protagonista. En cuanto al sistema de habilidades, conseguimos desbloquearlas completando misiones, tumbas o desafíos. Durante la aventura, podremos crear botiquines, flechas, etc., con los materiales que vayamos encontrando por los mapas. Una de las novedades es el piolet para escalar, tanto en roca, piedra o hielo. La historia es interesante y si quieres completar el 100% te llevará bastante tiempo, ya que hay multitud de objetos que encontrar. Por otra parte, también hay un nivel extra en la mansión de los Croft en el que al más puto estilo Resident Evil hay que descubrir el secreto que guarda. Es un buen añadido. El tema de multijugador y online no lo he probado porque no me interesa, pero también es un añadido. Un juego muy recomendable.
Nunca he sido fan de los juegos de Lara Croft, es más, ni siquiera he jugado a los originales de PS1 y los siguientes en PS2. Decidí darle una oportunidad por su semejanza a la saga Uncharted. Bueno, pues es bastante diferente de estos, Y eso es bueno. Estamos ante un reinicio de la saga, lo que para mi resulta ser todo un acierto para descubrir la historia de Lara. La jugabilidad es en tercera persona avanzando pro escenarios más o menos lineales con algunas mazmorras que completar para conseguir objetos y puntuaciones para desbloquear habilidades. Gráficamente para la época de PS3 estaba bastante bien. La historia es sencilla, nuestro barco naufraga y acabamos en una isla con unos amigos nada simpáticos y tenemos que ir encontrando a nuestra tripulación; además de descubrir el misterio que se oculta. Si te gustan las aventuras de acción, es un buen juego.
The Order: 1886 es un juego de acción y disparos en tercera persona. Yo lo he jugado 5 años más **** de su lanzamiento y debo decir que no me ha disgustado. A nivel técnico y artístico es una bestia y a día de hoy, terminando la generación, es uno de los juegos que mejor se ven, aunque es cierto que las dos enormes franjas negras para ser más cinematográfico fastidian bastante. Por otra parte, la historia, en la que manejamos a Sir Galahad, tiene mucho potencial, pero se queda a medio gas porque es demasiado corta y su escena después de los créditos te deja con ganas de **** soy de los que quieren una secuela. Estamos en la Revolución Industrial, en un Londres alternativo, donde existe la Orden, un grupo de caballeros que lucha contra monstruos para salvaguardar la vida los ciudadanos. Sus principales enemigos: licántropos. Los escenarios son lineales y solo hay que avanzar y disparar. Las peleas con bosses simplemente son Quick Time Event, algo que se ha criticado bastante, en especial, el jefe final. Las armas que disponemos están bastante chulas y con diferentes características para diferentes situaciones. No es un juego de 10 pero tampoco es un desastre. Es un juego que está bien.
Nunca he sido fan de la saga Zelda ni jugué a los anteriores. Breath of the Wild iba a ser el primero al que iba a jugar. Debo decir, que a mí, la experiencia, no fue muy bien. A nivel artístico y gráfico es muy bonito y los personajes igual. La BSO también es muy buena. Mi problema es el resto. La historia no es que esté muy allá, siendo los puntos fuertes las mazmorras de las bestias y consiguiendo los poderes para avanzar en la historia. Otro punto negativo es que puedas ir a por el jefe final desde el comienzo, lo que es un suicidio, pero se puede hacer, prefiero algo más guiado y lineal que te suelten en un mundo abierto y apañate tú como puedas. Otro tema es que las armas se rompan. Lo siento, no puedo con eso. Entiendo que las armas más endebles se destruyan, pero las espadas más duras y útiles que también se rompan me parece una estupidez. En cuanto a las secundarias, son las típicas que o las haces con guía o no las encuentras al igual que con algunas soluciones de los templos donde consigues corazones y resistencia. Otro punto negativo que le veo es el combate, muy simple y aburrido que consiste en salto, esquive y golpear y encima añade que se te rompa el arma. No lo aguanto. Con eso, mi experiencia se va al carajo. ¿Le daría una segunda oportunidad? Podría. Pero de momento, no lo toco ni con un palo.
Ya jugué en su día a la versión original en PS2 y me enamoró. Ahora, con su remasterización, me sigue gustando y se solucionan los problemas que tenía la versión de PS2 (framerate). Es un videojuego de acción-aventura donde manejamos a Wander y tendremos que viajar con nuestro caballo por un vasto territorio para derrotar a 16 colosos para resucitar a nuestra amada Mono. El mundo abierto que presenta, es un mundo vacío. No hay enemigos (salvo los colosos) y no hay pueblos con gente con la que interactuar. No hay nada. La misión es localizar al coloso, ir a la zona y vencerlo localizando sus puntos débiles. Evidentemente, cada coloso es diferente (pequeños, grandes, voladores, acuáticos...) y con sus debilidades. Tenemos la barra de resistencia que tiene un límite. Si no descansamos unos momentos de escalar o de sujetarnos a algo, nos caeremos. Por el mapa hay lagartos especiales que tenemos que cazar y comernos su cola para mejorar la barra de resistencia; además de fruta que crece en los árboles con las que aumentaremos nuestra salud. Para que los diferentes viajes no se hagan largos tenemos diferentes santuarios donde guardar la partida, además de que encontrarlos todos cuentan para el platino. UNo de los puntos más destacables del juego es su banda sonora, con unos temas musicales muy épicos mientras nos enfrentamos a los colosos. Un juego diferente y muy recomendable.
Nunca había jugado a nada de Atlus, ni a Persona. Me llevé una grata sorpresa con este Catherine: Full Body. En esta edición se incluye el contenido extra y un personaje nuevo para la historia, lo que añade nuevos finales al juego. Manejamos a Vincent, el cual ya lleva cinco años con su novia, pero una noche tiene un desliz con una chica llamada Catherine. A partir de aquí, durante cada noche, tendremos pesadillas en las cuales habrá que escalar por diferentes muros para escapar al mundo real. Es un juego de puzles, donde tendremos que ir moviendo bloques para avanzar hacia arriba. En estos niveles tendremos ciertos poderes y habilidades para hacer la travesía más fácil, aunque los niveles finales suponen un **** otra parte, es un juego de toma de decisiones, donde los diálogos y tus acciones tienen un peso importante en la historia. El estilo artístico es como si fuera un anime, o sea que los amantes del género estarán satisfechos. También tiene modo cooperativo para jugar con amigos a estos niveles de bloques y un modo VS. Un juego único y diferente de plataformas y puzles. Muy recomendado.
Heavy Rain me parece el segundo mejor juego de Quantic Dream después de Detroit: Become Human. Al tratarse de una historia de crímenes, vamos un thriller, a mi ya me ganó. En este juego controlamos a varios personajes durante la historia y vamos tomando diferentes decisiones que afectarán al desarrollo de la misma. Si en algún momento importante fallamos alguna combinación de botones puede desencadenar ne la muerte del personaje y no lo volvemos a ver más en el juego. Movemos a los personajes por escenarios lineales interactuando con objetos y para ver los pensamientos del personaje en ese momento y entender que siente o qué piensa. Gráficamente en la época de PS3 era muy puntero, pero actualmente se ha quedado muy atrás, algo normal. Un punto a señalar es la BSO, la cual, me parece muy buena, con algunos temas que te ponen en tensión durante la historia. En general, un juego muy recomendable si te gustan los thrillers y las historias más cinematográficas.
He jugado a los juegos de Quantic Dream desde Farenheit en PS2. Heavy Rain me pareció brillante y mi favorito; Beyond: Two Souls me pareció horrible; y Detroit: Become Human es, como juego, el mejor hasta la fecha. La historia se sitúa en el futuro donde los androides pueden desarrollar sentimientos y emociones humanas, algo que ya se ha visto muchas veces pero que resulta interesante. Es un juego de elecciones y cada una de ellas importa a la hora de avanzar en la historia. Si escogemos mal en algún momento, podemos perder a alguno de los personajes controlables y no lo volvemos a ver más. Es un juego con un gran componente cinematográfico donde lo importante es historia y los personajes. La jugabilidad no es nada del otro mundo, es recorrer zonas (algo más abiertas que en los anteriores juegos) hasta llegar a tu objetivo. En otras secciones podemos investigar las zonas y encontrar objetos para las diferentes investigaciones. En resumen, si te gustan este tipo de juegos, no te lo pienses, ya que para mí, es de lo mejor que ha sacado Quantic Dream. Muy recomendable.
Después de jugar a Heavy Rain, que me pareció brillante, le tenía ganas Beyond: Two Souls. Me gustan los juegos de Quantic Dream. En esta ocasión, la decepción ha sido muy grande. En su lanzamiento, la historia se jugaba desordenada sin ningún tipo de sentido Cuando sacaron una versión del año se podía jugar en orden, Bueno, no sé que es peor. La historia carece de interés y no llegar a empatizar con los personajes. Los escenarios son lineales con alguna zona más abierta pero nada del otro mundo. Es un juego cinematográfico que consiste en avanzar y tomar decisiones en las conversaciones que afectan a la historia y a su final. Poco más que decir, en mi caso, juego a estas aventuras por su historia y personajes, pero esta vez, ha resultado ser un desastre. Me parece el peor juego que ha hecho Quantic Dream. No lo recomiendo para nada.
Death Stranding es único. Tan único que te gusta o lo odias. En mi caso, me ha gustado. La historia es muy interesante aunque que esté contada en ciertas partes a base de hologramas no es la mejor idea. Pero quitando eso, me parece bastante buena y original; al igual que los personajes, siendo Sam, el protagonista, el más interesante. La banda sonora también me parece muy buena, optando por poner ciertos temas musicales en ciertos momentos mientras avanzas por el mundo. El mundo abierto está muy conseguido, con zonas diferenciadas de otras. En este caso, tenemos zonas verdes, zonas de nieve y zonas más desérticas. A nivel gráfico cumple las expectativas gracias al motor Décima de Guerilla. En cuanto a la jugabilidad, que la gente lo ha criticado por ser un walking simulator, no me ha disgustado. No solamente es andar de un punto a otro, sino que hay que ver la mejor ruta posible para llegar antes y sin correr peligro, porque el mundo está poblado de esos entes varados. En llegar a cierto punto del mapa, podemos abrir zona y ver los puntos interesantes y así organizar la ruta. Hay que tener cuidado ya que los caminos no son fáciles: hay rocas, desniveles, acantilados, etc. que hay que evitar o sortear para llegar a tu destino. Para ello, contamos con un exoesqueleto para facilitarnos el viaje, además de cuerdas, vehículos y más cosas. En cuanto al combate es sencillo, golpes cuerpo a cuerpo y con las armas disponibles abatimos a enemigos. No los podemos matar porque si lo hacemos tenemos que quemar el cuerpo o provocaremos una explosión y la zona será un cráter. Evidentemente, el juego tiene muchas más cosas, que tampoco voy a explicar ya que hay que descubrirlo al jugarlo. Uno de los puntos más fuertes e interesantes es el componente online, que no hace falta PS Plus y que consiste en que entre todos los jugadores construyamos carreteras, tirolinas, puntes para llegar a los destinos con más facilidad. Si la gente no ayuda, la aventura es mucho más difícil. Creo que es uno de los puntos más importantes del juego y es algo en lo que Kojima hizo bastante hincapié. Muy recomendable para vivir una experiencia diferente al resto.
Nunca había jugado a un Tales Of hasta ahora. El primero ha sido Vesperia y la experiencia ha sido buena. Estamos ante un JRPG con combates en tiempo real, que para mí es lo que falla en este juego. La movilidad de los personajes a la hora de combatir no es muy precisa y menos a la hora de ejecutar habilidades llegando a fallar muchas veces. Cuando los enemigos son fáciles no hay problema pero cuando la cosa se complica puede llegar a frustrar. En cuanto a la historia, me ha parecido lo mejor del juego, larga e interesante con buenos personajes. El mejor: Yuri, el protagonista, un chico que cuando tiene que hacer algo malo, lo hace, a pesar de que no sea la opción correcta para sus compañeros. Gráficamente no es nada espectacular, con un estilo cell-shading anime sencillo que le queda bastante bien. El mapeado es un mundo abierto por el que vas viajando conforme avanzas en la historia,, derrotando enemigos y encontrando objetos, como en un JRPG de toda la vida. Después están las zonas explorables que no son muy grandes y que son lineales con algún que otro camino secundario. A pesar de sus limitaciones y que el combate puede no resultar tan satisfactorio como debería, por la historia es un juego que recomendaría. Le pongo un 7 porque me parece buena nota, que es un notable. Aunque este en amarillo no significa que ya sea regulero o malo.
Siempre me han gustado los Dark Souls (menos el segundo), y Bloodborne me parece el mejor Souls de lejos. Ya por su ambientación gótica llama la atención y más si añadimos la violencia y el gore. Como en todo Souls, la historia la vas descubriendo conforme avanzas hablando con los personajes que te encuentras y leyendo las descripciones de los objetos. El juego es exigente y requiere habilidad ya que aquí no hay escudo para cubrirse, es esquivar todo el rato. A nivel de escenarios y nivel gráfico es increíble con unas estructuras góticas muy recargadas. El nivel artístico es increíble. En cuanto a los bosses, algunos imponen bastante y otros resultan bastante desafiantes hasta que les coges el **** te gustan los Souls, debes jugar a este. Para mí, uno de los mejores juegos exclusivos de la generación. Muy recomendable.
Me llamó la atención el juego por su estética anime y sus gameplays. Controlamos a Kat, una chica que no recuerda nada y que puede controlar la gravedad a su antojo. Tiene de acompañante a un gato. El objetivo: descubrir quien es. La jugabilidad es interesante yendo de un sitio del mapa a otro surcando los aires aunque si eres propenso a marearte, mucho ojo con la gravedad. El juego tiene misiones secundarias y contrarrelojes para conseguir cristales extra. Estos cristales también están esparcidos por la ciudad y sirven para desbloquear poderes y habilidades. Es un juego único en la generación que merece mucho la pena, al igual que su segunda parte. No hay nada parecido y por eso lo hace más único e importante jugarlo. Muy recomendado.
Me gustó mucho la primera parte y esta segunda ha cumplido con creces. Me ha impresionado el mundo, que podríamos llamarlo mundo abierto vertical. El diseño artístico al estilo anime me ha impresionado mucho y los personajes ya los conocemos del primero añadiendo algunos nuevos. Además de la historia principal que es sencilla, tenemos misiones secundarias para completar para conseguir recompensas extra. Los movimientos de Kat son más fluidos y con nuevas técnicas y poderes que me han gustado mucho. Muchas veces al atacar a los enemigos cuando estás en el aire, el ataque puede fallar, y si no tienes paciencia puede llegar a frustrar. En resumen, esta segunda entrega supera por mucho al primero. Totalmente recomendable si no te mareas al usar la gravedad.
No soy mucho de indies y menos de pixel art, pero debido a la temática que trata y a que es un juego de un estudio español, me lancé de cabeza. Blasphemous es un juego Metroidvania a lo Dark Souls. La historia apenas se cuenta y vas obteniendo pistas de ciertos diálogos y objetos que vas encontrando. Creo que uno de sus puntos fuertes es la temática, el arte religioso y la iconografía cristiana de Sevilla. Vamos, la Semana Santa. Todo esto llevándolo a lo turbio, que es lo atractivo del juego. El diseño de personajes y escenarios está muy chulo desbloqueando ciertos caminos y atajos para conectar zonas y que así los viajes sean más cortos. Los combates no son muy difíciles una vez que descubres el patrón del boss. Creo que lo más difícil es no morir saltando zonas difíciles o cuando estás rodeado por enemigos. Yo lo he jugado en Switch, pero no lo recomiendo. Los Joycon no me han favorecido en la experiencia. A pesar de ello, el juego lo recomiendo porque es un joyita, sobre todo para descubrir a sus personajes y los escenarios basados en la Semana Santa de Sevilla.
Nunca jugué al original de PS1 y debo decir que este remake ha cumplido con creces sin ser un juego de 10. A nivel jugable es muy básico y sencillo, como el original. Esto no lo han cambiado y es algo que la prensa ha criticado. Para mi no es un problema y lo he disfrutado de principio a fin, incluso sacando el platino. El combate es darle a cuadrado y avanzar, y cuando lo requiera, cubrirse para evitar daños. A nivel gráfico es muy bueno y los escenarios y enemigos muy vistosos. Durante la historia, que es sencilla, vamos consiguiendo habilidades y nuevas armas para superar los niveles. En ocasiones, cuando la pantalla está muy llena de partículas pega algún que otro tirón, pero vamos, ningún problema. Si quieres revivir la historia de Sir Daniel, adelante.
Fan de Yu-Gi-Oh! desde pequeño. Tengo muchas cartas todavía que compré y la serie me parece muy entretenida. Este juego abarca todas las temporadas que se han hecho hasta ahora. Lo que me parece una locura. En mi caso solo me interesa la original y sus barajas, pero es suficiente. Están todas las cartas de todos los personajes, llegando a las 9000 con todas las temporadas. A base de imágenes con bocadillos te cuentan la historia bastante bien sin dejarse nada en en tintero. A nivel jugable no hay mucho que decir: es un tablero donde vas colocando cartas. Como en la serie y en la vida real cuando jugabas con los amigos. Uno de los puntos interesantes, es que en ciertos momentos de la historia podrás jugar como los malos para probar sus barajas lo que le da al juego más dinamismo. Las cartas se desbloquean comprándolas con puntos que vas consiguiendo durante la historia. Ahora sí, paciencia y tiempo porque son muchísimas. Muy recomendable si eres fan de la serie y las cartas. No te lo pierdas.
Como fan de Mario 64 esperaba un juego parecido. Bueno, pues mis expectativas han sido superadas y por mucho. Super Mario Odyssey es uno de los juegos más imaginativos y bellos a los que he jugado. Como siempre, la historia es sencilla, pero aquí no buscamos eso. Buscamos escenarios grandes que explorar y con secretos que conseguir. Tiene un contenido que es enfermizo, sobre todo en conseguir todas las lunas, que creo que eran 999. Las nuevas mecánicas, como el sombrero, me parece muy buena y con muchas opciones a la hora de superar obstáculos, controlar enemigos, etc.. A nivel visual, el juego es precioso y cada mundo que visitamos es algo nuevo. En ocasiones, pasamos del 3D al 2D, homenajeando a los clásicos de Mario. Hay mucho contenido secundario, como los diferentes atuendos para Mario que desbloqueamos como las monedas que vamos consiguiendo en los mundos. Es uno de los juegos plataformeros más buenos a los que he jugado. Imprescindible jugarlo si te gustan los videojuegos.
Sin tener mucha esperanza en Ubisoft, debo reconocer que me parece un de los mejores juegos que hay en Nintendo Switch. Sus mecánicas de avanzar por un escenario a base de movimientos limitados para derrotar a los enemigos me parece muy divertida y te engancha. Conforme vas superando niveles, subes de nivel y vas consiguiendo habilidades y nuevas armas para derrotar a los enemigos. Los escenarios cada vez se vuelven más complicados y tienes que plantear bien la estrategia. Hay que utilizar bien las coberturas para que los enemigos no te alcancen o, si te alcanzan, recibir el menor daño posible. La historia es sencilla, pero en este tipo de juegos no buscar eso, por lo que lo recomiendo mucho para pasar un buen rato. En los niveles más avanzados el juego aprieta, sobre todo, en el jefe final.
A los juegos de Ratchet & Clank no se le piden que sean obras maestras. Se le piden que sean súper divertidos. Y este lo consigue, como el resto de la saga. Siendo una reimaginación del primer juego de la saga debido al lanzamiento de la película está un nivel muy alto. Volver a visitar los planetas del juego original es un lujazo y más a ese nivel gráfico. En cuanto a la cantidad de armas y sus mejoras son bastantes llegando a tener que empezar una nueva partida para sacarte el platino. En cuanto a los escenarios y enemigos, los diseños son imaginativos y bonitos, como en el resto de entregas. La historia, plantea algunos cambios respecto al juego original pero que le quedan muy bien sin ser una historia de 10. Es disfrutable de principio a fin, además de tener coleccionables y como no, los guitones de oro para desbloquear atuendos secretos, munición infinita, etc.. Muy recomendable.
Le tenía muchas esperanzas a este juego de Star Wars. Reconozcámoslo: EA con los Battlefront ha destrozado la saga. Jedi Fallen Order es un juego para un jugador con una historia, que era lo que mucha gente quería, sin multijugador y sin micropagos. Una vez terminado, debo decir que es el camino a seguir de EA con Star Wars. La jugabilidad es divertida y hacer ejecuciones con el sable láser muy satisfactorio a pesar de que el parry funciona bastante mal. Cuando te comes un golpe, te comes otros tres más. Algunos enemigos y mini bosses con exigentes y hay que ir con precaución lo que está bastante bien. Lo diferentes mundos a nivel de escenario y plataformas están bien, lástima que no estén bien conectados lo que no invita a volver a los planetas y encontrar diferentes rutas para encontrar objetos y coleccionables. Han querido hacer un Dark Souls a nivel de conexión de escenarios y se han quedado a la mitad. Su puntos negativos serían las caídas de frames en ciertos partes del mapeado, congelaciones puntuales y un diseño de rostros algo cutre. Aun así, es un juego muy disfrutable a pesar de sus fallos técnicos y de framerate.
Muchos años esperando esta tercera parte. Muy disfrutable de principio a fin con un sistema de combate parecido al 2 añadiendo nuevas técnicas y combos. Los mundos son mucho más verticales y grandes que nunca y muy coloridos. Los nuevos mundos con Frozen o Toy Story están muy chulos y se ven mejor que las propias películas. La banda sonora sigue estando a un nivel altísimo como en todos los juegos de la saga. En cuanto a la trama, que ya lleva siendo una fumada desde la segunda parte y que se ha ido liando cada vez más, creo que hasta antes de la parte final está todo bastante correcto, pero en el clímax todo se acelera junto con combates caóticos (pero chulos) contra dos personajes a la vez. Y lo que va pasando no se explica bien o directamente no se explica, es todo muy porque sí. Aun así, no quita que me emocionará con el final del juego y soltara un par de lágrimas. Muy recomendable si eres fan de la saga.
Desde que vi el juego anunciado me llamó la atención por su apartado artístico. El juego narra una historia sencilla que trata sobre el acoso, muy bien implementada con los monstruos que vamos creando con el protagonista con nuestro pincel. El juego tiene un tono muy colorido y es muy bonito una vez vamos pintando las diferentes zonas de los escenarios. Los puzzles son sencillos y no es difícil avanzar. Mientras jugaba, me di cuenta de que tenía mecánicas muy a lo Uncharted, escalando edificios, bajando por tirolinas, etc. Las creaciones de los monstruos están bastante limitadas y hubiese agradecido más libertad a la hora de dibujar, pero tampoco es que sea un gran punto negativo. El juego si vas a saco te dura 8-9 horas pero también tiene coleccionables que alargan la aventura hasta las 15 horas. Para mí, un juego muy disfrutable con mecánicas interesantes.
Uno de los mejores juegos que he jugado en mi vida. En cuanto a la jugabilidad es la misma que en la primera parte potenciandola y mejorandola siendo muy disfrutable. Las nuevas mecánicas como arrastrarse y esquivar le dotan de mucha profundidad al juego, además de poder disparar y crear objetos desde el suelo. El nivel de escenarios es increíble, con muchas opciones a la hora del combate o el sigilo, con mucha verticalidad. A nivel técnico es de los más bestia que hay en la actual generación junto a Red Dead Redemption 2, además de que se mantienen a 30 fps estables sin bajones. La BSO, personalmente, me ha gustado, pero es más de acompañamiento y suena en ciertos momentos. A nivel de personajes y de historia me ha gustado mucho, contando una un trama de venganza donde ni los malos son tan malos ni los buenos tan buenos. Los personajes son tan humanos que impactan y empatizas con ellos a un gran nivel. Un juego que tienes que jugar sí o sí si te gustan los videojuegos.
Jugué al Pokémon Amarillo hace mil años y nunca pude terminármelo. Supongo que nunca he sido gran fan de los videojuegos de Pokémon y supongo que no era el momento. Con este remake debo decir que la experiencia ha sido satisfactoria. Volver a Kanto ha sido muy divertido y volver a capturar a los 150 iniciales una alegría. Creo que uno de los puntos más positivos del juego es que no hace falta combatir con los pokémon para capturarlos. El juego sigue el sistema de Pokémon Go que es todo un acierto. Lanzas la pokeball con alguna baya para que sea más fácil la captura y listo. Lo que hace al juego más llevadero. Habrá gente que no le guste, pero para los nuevos jugadores o para quien no sea muy fan de la saga, este juego para iniciarse sería el perfecto. A nivel de rutas, escenarios, **** parecidos al original y todo muy colorido. Toda una experiencia volver a Kanto. Muy recomendable.
Nunca llegué a jugar al original del 97 hasta que me pasé el Remake. Iba con mucha ilusión ya que soy fan de la saga Final Fantasy aunque no los he jugado todos. Las primeras impresiones al jugar a este Remake no podían ser mejores. La historia es un calco de la original añadiendo más zonas jugables donde te cuentan más sobre Midgar y sobre los personajes ya que en el original era todo muy plano y no empatizabas mucho con ellos. La recreación de los escenario y Midgar en general está a un nivel altísimo quitando zonas muy puntuales donde las texturas no cargan. Pero para mí eso no es un problema. En cuanto a los personajes, depende de gustos, pero para mí son increíbles, tienes una personalidad increíble, todos ellos. Mi favorita es Tifa y Aerith no se queda atrás. El punto fuerte del juego es el combate, un action JRPG muy táctico que tienes que aprender a manejar. No sirve con aporrear el botón cuadrado, tienes que utilizar habilidades para agotar al enemigo y que sea vulnerables para infligirle más daño, ya sea con ataques físicos, mágicos o con objetos. En el nivel difícil se vuelve un autentico reto, y más si quieres sacarte el platino con los jefes extra. En cuanto a la historia y su final, me han gustado, dejando incógnitas para el futuro que ya veremos que ocurre, pero sinceramente, prefiero mil veces esta parte de Midgar que la del original que dura 8 horas. Aquí está todo mejor contado, empatizas con los personajes y ves cosas nuevas y necesarias que no tenía el original por, evidentemente, limitaciones de la consola. UN juego disfrutable hasta el final. Recomedado.
Como fan de Dragon Ball toda mi vida debo decir que el juego me ha gustado bastante y que lo he disfrutado de principio a fin, pero eso no quita que tenga bastantes carencias. El combate, para mí, muy parecido a los Tenkaichi de la PS2 y muy disfrutable con escenarios grandes y destructibles. La BSO con los temas originales de la serie anime son increíbles y haces que disfrutes más de las escenas más épicas. A nivel gráfico es un juego normal, con estética anime, nada revolucionario. El mundo abierto es bonito, te dan ganas de explorar para buscar misiones y algunas objetos pero esto cansa después de unas cuantas horas de juego. Y por último, la historia, que abarca desde la llegada de Raditz a La Tierra hasta la amenaza del monstruo Buu. Creo que a Cyberconnect le faltado más tiempo de desarrollo, porque se nota que en las dos primeras sagas le metieron bastante trabajo y en las de Cell y Buu fueron corriendo porque faltan bastantes momentos de la historia y algunos resumidos y contados con imágenes estáticas con texto. Es un problema del juego y se nota bastante. A pesar de esto, como fan de DBZ es un juego que disfrutas de principio a fin. Recomedado.
No lo jugué de lanzamiento porque me daba algo de pereza. Cuando empecé a jugarlo me di cuenta de mi error. A nivel gráfico, siendo un mundo abierto, es una bestia parda. En PS4, los 30 fps son como una roca. Es un juego donde lo importante es la historia y los personajes llegando a empatizar una barbaridad con todos ellos, en especial, con nuestro protagonista: Arthur Morgan, uno de los mejores personajes de la historia de los videojuegos. Es una historia de redención única. La jugabilidad puede no gustar a todo el mundo ya que es algo lenta, pero para mí eso no fue ningún problema. La BSO se acopla a la perfección a los momentos más importantes de la historia, con unos temas muy buenos. Mucha gente lo tacha de que es un juego muy largo, pero si te introduces en este mundo, es imposible que te aburras y que no pares de explotar y hacer todas sus misiones. Un juego imprescindible si te gustan los videojuegos.
