Onask

Más que excelentísimo remake, Resident Evil 2 trae de vuelta la esencia de la saga y olvida todo lo que fueron las últimas entregas numeradas, cogiendo únicamente los mejores aspectos de Resident Evil VII. El juego especialmente en su parte narrativa tiene pequeños bajones (especialmente en el recorrido Leon A). Podrían haber reimaginado nuevas rutas alternativas para cada personaje en sus dos modalidades, A y B, aunque cumplen con su cometido tal y como están. Gráfica y jugablemente imponentes, Resident Evil 2: Remake es un título imprescindible en la biblioteca de cualquier jugador y uno de los títulos más sólidos de esta generación. Imprescindible.

14 años. Es el tiempo que tendría que decirle a mi yo pequeño que iba a tener que esperar para jugar el desenlace de Sora, Donald y Goofy. Kingdom Hearts III me llenó de hype cuando fue anunciado pero de eso hace también demasiado tiempo, así que he cogido el juego con no muchas ganas, sinceramente. Ya se habían desvelado todos los mundos por parte de Nomura y el factor sorpresa no estaba presente. Sin duda, el juego tiene algunos de los mejores mundos de toda la saga, como El Olimpo (Hércules), la Caja de Juguetes (Toy Story), Corona (Enredados) y sin duda alguna El Caribe (Piratas del Caribe): posiblemente el mejor mundo de cualquier entrega de la saga. Tan vasto, detallado, mimado y trabajado que podría ser un juego en sí mismo. Por otro lado, encontramos unos cuantos mundos bastante desaprovechados. Aquí mencionaría en primer lugar Villa Crepúsculo, que si bien está muy trabajado, cuidado, y me ha transmitido las mismas sensaciones que en Kingdom Hearts II, me he quedado con unas ganas tremendas de ver la ciudad entera y no solo una parte de ella. Una verdadera lástima. En segundo lugar, Monstruópolis (Monstruos S.A.). Tienes la faceta de que en la película las puertas conectan a las habitaciones de niños en otros lugares, pero no la aprovechas y me enseñas una fábrica vacía, que ni siquiera tiene relevancia en la trama o en la película y que se hace extremadamente repetitiva. Por último, el mundo de San Fransokyo (Big Hero 6). Sin duda el peor del título con diferencia. Puedes basarte en la película original y dejar al jugador visitar lugares emblemáticos de la misma como la misma universidad de los chicos, pero en vez de ello, haces que la única zona jugable sea el garaje de Hiro y una ciudad completamente vacía, muerta y apagada con cuatro NPCs durante el día y 0 durante la noche. La trama podría haber sido mucho mejor llevada de lo visto y sin duda podrían haberse esforzado muchísimo más en transmitir la atmósfera de la película. Una total decepción. A nivel de gameplay supera con creces al resto de títulos de la saga, teniendo una inmensa variedad de combos, magias, armas, atracciones, hechizos e invocaciones. Si bien es cierto que se me hace un poco sucio que haya armas que compartan transformaciones entre si camufladas bajo otra skin y diferentes partículas, pero siendo los combos y ataques exactamente iguales. Visualmente es espectacular en todos sus posibles apartados técnicos, y la verdad es que en una PlayStation 4 Slim se mueve muy bien aunque con bajadas de frame-rate evidentes. Los efectos de partículas y animaciones de combate son de elogio aunque sus cinemáticas dejan algo que desear: se sienten muy estáticas, artificiales y hechas un poco deprisa y corriendo, aunque habiendo tantísimo metraje de este tipo de escenas puede llegar a ser comprensible, pero no para un título que lleva tantísimo tiempo en desarrollo. En cuanto a la historia, cierra perfectamente el arco de Xehanort y apunta la dirección de los próximos títulos de la saga, que la verdad, ha debido de sorprender a muchos de los jugadores, entre los que me incluyo. Todos los personajes que llevábamos viendo tanto tiempo tienen su propio final y su propósito, así que ningún fan de ningún personaje debería quedar decepcionado. En cuanto a contenido secundario cuenta con coleccionables como los clásicos cofres y emblemas de la suerte, se ha añadido una nueva herramienta en el menú más fresca y reciente relacionada con el Diario de Pepito y cuenta con recetas de comida que nos darán bonuses para el combate y cierto contenido post-game (muy limitado). Recalcar también que la dificultad es absurdamente fácil (completado en Experto), las nuevas herramientas de combate están muy desbalanceadas y puedes tumbar a los enemigos sin despeinarte. En resumen, Kingdom Hearts III ha valido la pena, especialmente a nivel de historia y jugabilidad. Escuece ver cosas tan desaprovechadas como las citadas previamente en alguno de sus mundos y es una delicia visual. Está lejos de ser perfecto, pero es que quizás las expectativas estaban demasiado altas. Recomendado, pero sólo si se conoce perfectamente la historia hasta este punto, si no literalmente el jugador no se va a enterar absolutamente de nada. En caso negativo, el juego cuenta con unos breves resumenes de los eventos hasta este punto.

Segunda vez que completo este Mad Max. La primera vez fue en PC cuando salió y esta en PS4. Si algo hay que reconocerle a Avalanche Studios es su brutal capacidad para haber creado un desierto que se sienta desierto pero no sea aburrido, así como una ambientación apocalíptica increíble. Mad Max está cargado de contenido especialmente secundario, y cuando digo cargado digo hasta los topes. Tanto que puede llegar a convertirse en algo repetitivo hasta para el mayor fan del farmeo de objetivos secundarios (Más de 200 puntos de saqueo, decenas de reliquias, campamentos, atalayas, estructuras que derribar, campos de minas, convoyes...). Por otro lado su campaña es más modesta en cuanto a duración y extensión, por lo que no se hace pesada ni repetitiva en ningún momento. Aunque tampoco brilla en ningún punto. El combate se divide en el cuerpo a cuerpo o melee y el combate de coches. El primero toma las mecánicas fielmente marcadas por la saga Batman Arkham y las reproduce de manera bastante satisfactoria aunque sin una profundidad que si se echa en falta. Por otro lado, en el segundo caso, el combate a motor es ágil y dinámico y cumple en todos sus aspectos, pero que le falta una pequeña chispa que le pueda llegar a hacer brillar todo lo que debería. Mad Max es un juego muy sólido que recuerdo en su día recibió duros golpes por la crítica profesional y no puedo entender por qué. Avalanche no destaca en nada con su obra, pero lo que hace lo hace bien y tampoco tiene delirios de grandeza en ningún momento. Aprovecharon para cubrir en el sector el lanzamiento de Fury Road y les salió un producto bueno. Recomendado.

[RESEÑA DEL MODO CAMPAÑA] Tremenda decepción después de haber jugado previamente Halo 3, Reach y 4. No es un mal juego en cuanto a mecánicas: de hecho, es el más completo en cuanto a posibilidades de la franquicia me atrevería a decir. Lo malo es que tiene sin duda la peor campaña de todos los que he jugado y de largo. El Jefe Maestro es ninguneado, un personaje "desaparecido" del 4 vuelve de manera cutre y sin sentido, las texturas dejan bastante que desear, la banda sonora es de lejos la peor de las entregas que he terminado y apenas hay buen uso de vehículos en las misiones. La campaña, de verdad, me ha parecido casi un insulto por dos motivos. El primero es sin duda la trama. Por algún motivo controlamos dos bandos de spartans: el del Jefe Maestro y el de cuatro actores famosetes como Nathan Fillion y Mike Colter que dan cuanto menos pocas ganas de interesarte por ellos. Lo peor de todo esto es que el Jefe Maestro pasa inadvertido durante toda la campaña e incluso no le controlamos ni a él ni a su equipo en la misión final. Me ha parecido un verdadero insulto. El segundo motivo por el que la campaña me parece absurdamente seca es por su modo de dificultad legendario. Con un compañero nos hemos tirado la vida zona por zona porque salen enemigos hasta la saciedad. Este juego cruza con creces la delgada línea que marca lo divertido de lo tedioso, y la cruza a velocidades vertiginosas. Áreas en las que hay 10 oleadas de 20 enemigos, zonas en las que simplemente puedes ir corriendo o tratar de eliminar todos los vehículos sería cosa de incluso horas... Simplemente absurdo. Cabe destacar la nefasta y vomitiva IA de tus aliados. Debe de ser de las peores que he contemplado jamás en un videojuego. Es impresionante lo inútiles que pueden llegar a ser los bots hasta el punto de que te planteas por qué los han metido sabiendo que la IA era una soberana porquería. Se quedan quietos mirando al infinito mientras reciben daño por todas partes, en medio de la batalla se agachan y se ponen a disparar muriendo al instante, si necesitas que te revivan y estás más lejos de 10m de ellos rara vez van a llegar a rescatarte y menos aún si estás en un diferente nivel de altura, cogen vehículos al tuntún y no paran de estrellarlos y lanzarse en modo kamikaze contra los enemigos muriendo en el intento. En serio, un rotundo 0 a los bots y a la inteligencia artificial aliada. Poco más puedo decir de Halo 5. Ni en compañía he disfrutado de la experiencia. Realmente terminamos el juego por compromiso más que por diversión. Si por mi fuera le suspendería, pero no solo de la campaña viven los Halo y su modo online será interesante como siempre, pero como no lo he jugado, no opino. No recomendado.

Grata sorpresa y muy buen juego de carreras de naves al más puro estilo F-Zero o WipeOut. La sensación de velocidad es brutal, el control perfecto y la variedad de escenarios y naves así como sus mejoras y potenciadores muy extensa, por lo que asegura horas de diversión a un precio más que asequible. La música quizás sea el peor punto aun contando con canciones bastante frenéticas y llamativas. No he probado el online, pero desde luego que por los 8€ que me costó a mí en su versión física y la versión Lightspeed Edition que incluye los DLCs me parece una compra obligada y más aun si eres fan del género. Muy recomendado.

[RESEÑA DEL MODO CAMPAÑA] Llevaba tiempo sin coger un Battlefield (desde el 4 cuando salió si mal no recuerdo) y he decidido optar por este Battlefield 1 para retomar la saga. Destacar de nuevo que solo me interesa el modo campaña y es lo único que he jugado. Bien, la campaña es bastante corta, en torno a unas 5-6h de duración como máximo; las propias historias son muy bochornosas pudiendo salvar una o dos (el aviador y... ¿ya?) y en las misiones a pie puedes rushear el contenido de ellas en apenas 5 minutos y sin tener que enfrentarte a algún tiroteo: simplemente puedes huir. El problema de la campaña es que DICE se ha enfocado en intentar dar una lección de: ¡Oh no! ¡Mira que mala es la guerra! ¡Mira cuanta gente luchó en ella, que pocos quedaron y que grandes hombres y leyendas se forjaron por su crueldad!. Todo esto mientras estás disfrutando como un niño pequeño con su juguete nuevo de matar a diestro y siniestro a gente que según se mire eran inocentes y estaban ahí obligados. Battlefield 1 tiene una campaña muy divertida, poco memorable (salvo la misión de Londres que es espectacular), pero divertida al fin y al cabo. Cuando choca de manera tan brusca la diversión que me estás ofreciendo con el matar gente con la que luego intentas darme pena algo falla y mucho. No puedes ponerme un mensajito dándome un estremecedor dato histórico de que cientos de miles de soldados murieron en una batalla tras haberme dado un tanque, decenas de armas, explosivos y herramientas para poder ser el John Rambo de 1918 y disfrutar cada segundo que una bala salía por el cañón de mi rifle. Es un entretenimiento desenfadado, rápido y efímero. Dura tan poco cada historia que no empatizas de modo alguno con los personajes que te presentan. En serio, no te acuerdas ni del nombre a los 2 minutos exactos de que te lo digan. Tú vas ahí a matar y a pasártelo bien y el soldado de épica historia es soio la herramienta para conectarte con esa diversión. ¿Lo recomiendo? Psé, tampoco te pierdes absoultamente nada y me parecen mejor pensadas campañas de otros Battlefield (la de Bad Company 2 le da mil vueltas). Obviamente el punto fuerte de la saga es el online, pero como he recalcado en varias ocasiones, no lo he jugado, aunque tengo entendido que es bueno. Recomendado si vas a jugar al online. Si no, pasando.

Dark Souls es sin duda una de las mayores obras magnas de la séptima generación de consolas y que ha asentado las bases de numerosos títulos posteriores, así como un propio género en si mismo (el género Souls). Y eso es indiscutible. Si bien su predecesor, Demon's Souls, no he tenido aún el momento de jugarlo y es el padre del resto de entregas de la saga, Dark Souls llevó al máximo exponente el depurado sistema de combate, los mundos e historias y personajes que Miyazaki creó para este título. ¿Es Dark Souls perfecto? No, no hay ningún juego que se pueda considerar perfecto a ojos de todos, pero sí es increíblemente redondo. Desde el soberbio diseño de niveles (para quitarse el sombrero), pasando por la banda sonora, el diseño de personajes, entornos y lore, y llegando al sistema de combate. Dark Souls es mágico, es innovador y es cautivador. Obviamente he tenido ciertos fallos técnicos, especialmente con el gameplay (un señor atravesando una pared y una columna desde un nivel inferior en diagonal y aún así conectando su golpe con mi cuerpo ¿?), una tasa de fotogramas que según que zona baja hasta las profundidades más oscuras, ciertas texturas son un poco meh, la lava de la zona de Izalith perdida es muy mejorable... etc. Pero en el contexto global, todos estos fallos quedan eclipsados por lo mencionado previamente. La satisfacción a la hora de jugar, de explorar cada rincón y de vencer a enemigos que creías imposibles es sumamente gratificante. Dark Souls ha dejado su huella en la historia de los videojuegos. Tendrá fallos, pero no son motivos de peso como para quitarle mérito a una obra tan redonda, que ha creado las bases de un género propio y que en un futuro, su fórmula sería intentada copiar hasta la saciedad, fallando en el camino. Sin duda tengo ganas de jugar a Dark Souls II y Dark Souls III, quizás me atreva con Demon's Souls en un futuro y espero con ansias Sekiro: Sadows Die Twice. Parece ser que todo lo que toca Miyazaki es oro de momento (Dark Souls y Bloodborne). Imprescindible si te consideras un jugón.

Voy a permitirme analizar este título desde la persperctiva de un jugador que solo ha jugado el remaster y no la versión original por motivos obvios. Mi opinión de Dark Souls la daré en la propia versión del juego de PlayStation 3 que fue la primera que probé. Como remaster, este título va justísimo. Más bien es un port con mayor resolución y fps a consolas de nueva generación. El resto del título es exactamente igual. También contiene el DLC "Artorias of the Abyss", que previamente venía incluído en la edición Dark Souls: Prepare To Die Edition. El juego es la misma obra maestra que fue lanzada hace 7 años, pero este remaster es cutre, no aporta nada nuevo, y básicamente te venden lo mismo que con la edición mencionada previamente pero otra vez. Es culpa tanto de FromSoftware por venderte lo mismo de nuevo a 40 euros que de los usuarios por permitir estas prácticas. ¿Recomendado? Sí, pero como "remaster" es muy muy flojo.

Halo 4 no innova en ningún apartado, pero todo lo que hace lo hace mejor que sus precursores: Halo 3 y Reach. Mecánicamente, Halo 4 es el mejor juego de la saga hasta ese momento de manera indiscutible. La sensación de disparo, la satisfacción, la mayor variedad de armas y el control de los vehículos, así como la posibilidad de usar un Jetpack y Sprint a la vez hace que todo sea mucho más fluido, variado y divertido. La historia es sensiblera, pero cumple. Me gusta mucho más el corte épico de otros Halo en los que una gran misión les aguarda y no tiran tanto hacia el rollo sentimental como la propia palabra indica. En cuanto al apartado artístico, encontramos una sorprendente potencia visual con grandes modelos, entornos, texturas y efectos gráficos (recordemos que la querida consola en la que se mueve salió en 2005). Una banda sonora impecable como ya nos tiene acostumbrados la saga y unas cinemáticas que poco tienen que envidiar a los mejores del sector. Del multijugador no puedo decir nada, pero seguro que es tan bueno como en anteriores entregas. Imprescindible si tienes una Xbox 360.

Segundo juego de la famosa saga de Ubisoft que juego tras Far Cry 3 de salida allá en el lejano 2012. Esta quinta entrega numerada tiene pretensiones, pero no consigue cumplirlas como esperaba. Si bien la ambientación me encanta; Hope County es la leche: tienes un montón de mapa para explorar, toneladas de recados, misiones tanto principales como secundarias, coleccionables y demás actividades por hacer que hasta abruma. Pero esto quizás se haga algo repetititvo cuando es el vigésimo quinto escondite del contrabandista que haces. Jugabilidad bien, no innova mucho respecto a la única referencia que tengo pero cumple y es bastante variada y satisfactoria, con muchas armas y vehículos que personalizar y compañeros y aliados para jugar a tu gusto. La historia es lo que más me chirría. Tiene maneras: el hecho de que haya una secta apocalíptica religiosa en Estados Unidos es más que interesante, y en sí tanto Joseph Seed como sus tres secuaces con los que habrá que acabar antes de enfrentarnos a él, no son malos villanos del todo y dan una cierta lección de alguna manera a todas las historias de guerras y héroes. Lo único que no me ha convencido es la manera que han entrelazado estos villanos como jefes, sus mecánicas y como te enfrentas a ellos jugablemente. Los personajes aliados son cuanto menos olvidables, tanto PNJ's como compañeros de combate. Están ahí por la única función de gameplay o narrativa que deben cometer y ya, así como el protagonista, con el que jamás he podido sentirme menos identificado. La verdad, recomiendo Far Cry 5, no es nada del otro mundo ni por asomo, pero creo que es un buen entretenimiento, sano y que puede ser aún mejor incluso en compañía (el modo cooperativo debe de ser muy divertido). Tienes una campaña bastante larga para jugar, multijugador, modo arcade y decenas de horas de contenido secundario que abarcar.

Reseña basada en el modo campaña en dificultad leyenda en cooperativo. Sinceramente ni fu ni fa. Quizás la trama esta bien, pero los actores de doblaje (y me refiero a la versión original) son malos malos. No podían ponerle menos énfasis y emoción a ninguna frase. La propia voz de El Inquisidor podría ser una modificación de loquendo. Es el segundo juego de la saga que juego y de nuevo Cortana está perdida por algún motivo que no me he llegado a enterar en la trama. Las misiones están bien, a secas, gráficamente cumple, especialmente dentro de las instalaciones y complejos; pensemos que es un juego de 2007, año en el que se lanzó God of War II para PlayStation 2, por ejemplo. Estoy completamente seguro de que fue una revolución gracias a su modo multijugador online, y que asentó las bases junto a Gears of War del online de Xbox 360, pero como no lo he jugado no puedo opinar. Cabe destacar la misión final: Halo. Muy espectacular en todos los sentidos. Por último, la banda sonora. De las mejores composiciones que he oído en mi vida. Temas simplemente magníficos, brillantes, icónicos y legendarios. Al menos, este Halo 3 ha despertado curiosidad en mí de saber más acerca del universo, el lore y los personajes de una de las más icónicas IPs de Microsoft desde tiempos de la primera Xbox, cuando la primera entrega de la saga fue un hito en la historia de los videojuegos. Imprescindible si tienes una Xbox 360 o una Xbox One.

Primer juego de la saga Halo que termino y la verdad que no ha estado mal, pero me esperaba algo más. La historia está bien sin más, no estoy muy ubicado en el lore pero se que es una precuela y que el grupo de Spartans que forman tu pelotón no son relativamente relevantes para la historia del Jefe Maestro. Las misiones están bien, hay una buena variedad de armas y es divertido sobre todo en cooperativo. Recalcar especialmente la majestuosa banda sonora que de antemano sabía que poseía la saga Halo en conjunto, con temas increíblemente bellos y épicos. Como no he jugado al multijugador quizás por llegar 8 años ****, no voy a valorar ese aspecto, pero supongo que en su día estaría bien y a día de hoy desértico como es lógico. Si posees una Xbox 360 o Xbox One, es un imprescindible solo por ser exclusivo de esa consola.

Un majestuoso recopilatorio de una de las trilogías más icónicas de la PlayStation original. Si algo hace justicia a este Spyro Reignited Trilogy (los tres juegos completados al 100% y con sus respectivos platinos) es que me ha recordado como era una tierna infancia jugando a esta clase de juegos, donde nada importaba salvo la diversión. De los mejores remakes que he visto junto a la N'Sane Trilogy de Crash Bandicoot, devuelve ese factor nostalgia y diversión pura que muchos de los títulos actuales parecen haber olvidado por el camino. La únicas pegas son el excesivo uso de motion blur que puede resultar molesto las primeras horas de juego y que la cámara de vez en cuando tiene fallos notables y se vuelve un poco loca. Sin nada más que añadir, me parece un must have en la biblioteca de todo jugador que se precie. Muy recomendado.

Por fin me he atrevido a introducirme en el género establecido por la saga Souls y qué menos que comenzar por la obra más llamativa (en mi opinión) de Miyazaki: Bloodborne. Todos los juegos de este corte (Dark Souls, Lords of the Fallen, The Surge, etc.) nunca me han llamado, ni en jugabilidad ni en gameplay como tal, pues me considero un jugador más de acción directa, aunque me encanten los RPG. Bien. Con Bloodborne he aprendido que este tipo de juegos (especialmente la obra de Miyazaki) requieren su tiempo y reflexión. Me explico: Bloodborne, al igual que los Souls imagino, es un juego que te pide más a tí como jugador de lo que tu le puedes pedir a él, y no me refiero a que te pida habilidad a la hora de hacer frente a los combates. No. Bloodborne te pide que te sumerjas, que te dediques cada minuto que juegues en cuerpo y alma a la obra. Te pide que aprecies cada rincón del impresionante diseño de niveles que tiene (sinceramente uno de los mejores que he visto jamás en un videojuego), te pide que te intereses por su lore; te pide mucho más de lo que puedes esperar de él. Resumiendo, Bloodborne roza la excelencia en prácticamente todos sus apartados: sensacional diseño de escenarios, ambientación y gameplay, así como de su estilo artístico e historia. La gran mayoría de bosses y los lugares que exploras hasta combatirlos son sencillamente sublimes. Pero no todo es un camino de rosas en Bloodborne, puesto también tiene fallos y algunos no entiendo cómo ni por qué, y son el motivo de por qué a este título no le voy a poner un 10 de nota. No puedo comprender por qué no se han dignado siquiera con lo impresionante que es el resto del juego técnicamente a meter unas simples animaciones faciales para ningún PNJ: no mueven ni siquiera la boca al hablar. Una vez más, el diseño de los personajes que el jugador puede crearse son horribles y si bien es cierto que el 95% del juego te lo vas a pasar con un casco, yelmo o máscara en la cabeza chirría muchísimo lo dejada que está la creación del personaje. También, personalmente, he tenido a veces ciertos fallos con las hitboxes del escenario tanto con mis ataques como con los de los enemigos, y como muchos saben, un golpe en estos títulos puede suponer la vida o la muerte. Me ha encantado perderme durante varias horas por los asombrosos escenarios, explorar hasta el último rincón de cada zona e incluso el farmeo de ecos de sangre que debería ser algo 'tedioso'. He disfrutado cada segundo que he pasado jugando a Bloodborne. Sin duda, uno de los mejores títulos exclusivos del catálogo de PlayStation 4. PD: Tampoco es tan difícil si tienes algo de paciencia, y aun no teniéndola como yo, no me he enfadado ni una sola vez en más de 35-40 horas que me ha durado la aventura. Imprescindible.

Entrega que recicla muchas cosas de la tercera parte y que no me ha llegado a entusiasmar del todo. Completado en cooperativo en dificultad Tirador (Normal) para disfrutar y pasarlo bien, es simplemente un paseo, puedes ir corriendo por enormes calles abiertas repletas de enemigos que sobrevivirás sin problema. Las ejecuciones cuerpo a cuerpo están simplemente rotas y puedes llegar a pasarte un nivel entero a cuchillo. Mi compañero y yo simplemente íbamos a lo loco modo Rambo ON disparando a todo lo que se movía y rara vez era la que teníamos que reanimarnos si jugábamos con cabeza. La campaña dura muy poco (unas 5h entre dos personas muriendo unas cuantas veces por tonterías). Sobre la historia, no puedo opinar porque la mitad de las secuencias ni le prestábamos atención, pero supongo que en la línea de la saga. Recalcar que en Xbox One y Xbox One S cuando apuntas con la mira del francotirador en secciones con densa vegetación el frame-rate baja a cifras insospechados (hablamos de 15-20 fps tranquilamente), aunque el resto del juego va más o menos fluído salvo en zonas con muchos elementos en el entorno. Recomendado para pasar el rato, pero nada del otro mundo.

Hellblade: Senua's Sacrifice, es no sólo el videojuego más adulto de Ninja Theory, sino probablemente, uno de los más sólidos en todos sus apartados. Los creadores de Dmc: Devil May Cry o Enslaved: Odyssey to the West nos traen un arriesgado (con presupuesto de indie) juego acerca de la psicósis humana, una terrible enfermedad que atormenta a más gente de la que debería. Nos ponemos en la piel de Senua, una joven celta que ha perdido a su amado y emprende un largo y duro viaje hasta Hellheim, el lugar donde se encuentran las almas de los muertos en la mitología nórdica, para recuperarlo. El juego, es una especie de puzle-acción-aventura que nos cuenta una historia muy oscura y tenebrosa acerca de la psique humana y de como funciona nuestro cerebro cuando algo tan grave lo atormenta, así como nos ofrece una gran lección de mitología nórdica muy interesante contada a través de diferentes runas a lo largo del recorrido. Los puzles funcionan con la perspectiva del jugador y favorece mucho a todo lo que te narra el juego, el combate es bastante fluido, simple, pero efectivo y satisfactorio, y la historia es muy seria y adulta y a menudo nos dará una tensión sin igual. Imprescindible el uso de auriculares para poder apreciar en todo su esplendor Hellblade: Senua's Sacrifice, que cuenta con un muy elaborado diseño de audio biaural que creará una impresionantemente inmersiva atmósfera, también gracias a la ayuda de la espectacular banda sonora. Gráficamente, teniendo en cuenta su presupuesto, es bastante impresionante y portentoso, con unas capturas faciales y de movimiento que te dejan la boca abierta. Por último, recalcar que no es un juego para todos los públicos. No todo el mundo va a disfrutar de lo que ofrece y estoy seguro de que más de uno lo puede llegar a abandonar a la mitad por estrés o tensión, así que cuidado con este título que no es apto para todos los públicos. Recomendado.

Para empezar, decir que he terminado el juego de salida y adquirido la Apocalypse Edition (400$), por lo que intentaré que la reseña sea lo más objetiva posible. Nos encontramos ante la peor entrega hasta la fecha de la saga, pero eso no indica que sea un mal juego. De hecho, no lo es, pero tiene serios problemas técnicos (al menos en mi PS4 Slim) que emborronan toda la experiencia. Algunos de estos problemas son inexplicables y obvios a la vez: inexplicables como las pantallas de carga que duran 20s mínimo, con cargas cada 20 metros dentro de cualquier nivel, cuando hay juegos en el mercado (como Read Dead Redemption 2) que ni se despeinan cargando juegos con unos escenarios decenas de veces más amplios y gráficos mucho más punteros; explicable por el intuyo poco presupuesto que habrán dedicado a esta tercera entrega (bastante inferior a 50 millones por lo que la empresa publicó). También hay serios problemas de frame-rate y sincronización labial, así como textos sin traducir y subtítulos comunmente desincronizados. Ahora bien, quitando todo lo negativo, tenemos lo "positivo": Encontramos unas mecánicas jugables muy cambiadas que tiran más hacia un Souls (donde se premia el esquivar y aprender patrones), lo cual no agradará a todos. Los combos están bien, así como los poderes y objetos a nuestra disposición. He de recalcar que yo aborrezco los juegos de tipo Souls, como Dark Souls, Lords of the Fallen o The Surge, pero he de reconocer que Darksiders III me ha parecido mucho más entretenido y menos tedioso que estos. La historia pues meh, nada del otro mundo. No recuerdo bien la de los anteriores, pero veo que no termina de cuajar. Por otro lado, el diseño artísitco es brutal, como ya nos tienen acostumbrados en la saga. Los diseños de personajes, armaduras y enemigos, así como de escenarios y props son brutales y desprenden carisma e iconografía. En definitiva, Darksiders III no está para nada a la altura de sus predecesores, pero es divertido de jugar y a pesar de todas sus fallas técnicas se puede disfrutar (supongo que en PC tendrá un muy superior rendimiento a la versión de PS4). Si no te importa tragarte un par de tirones bastante a menudo, pantallas de carga desesperantes y te gustan los juegos de corte Souls, adelante, juégalo.

Un juego increíblemente divertido con amigos en el que cualquier cosa que hagas hará que te retuerzas de la risa. Muy relajante, con niveles simples con puzles generalmente de físicas y plataformas y un estilo muy sencillo y bonito. Se echa en falta una mayor cantidad de niveles base, un mejorado diseño de algunos puzles que pueden acabar resultando repetitivos, una pequeña mejora en el control al conducir vehículos que es más desesperante que divertido y la posibilidad de crear tus propios mapas. Desde luego, recomendado, pero especialmente para jugar en compañía, y cuantos más mejor.

Con una duración similar al anterior contenido adicional, The Heist, en mi humilde opinión, Turf Wars baja bastante el listón con lo que previamente nos había ofrecido Insomniac. Un villano más fu que fa, unas actividades bastante reguleras y una duración bastante próxima al anterior DLC (unas 3h aprox.). Además, recalcar que no hila de ninguna manera con todo lo que pasa en el primer DLC y mucho menos con el final de este, cuando yo creo que lo que todos los jugadores esperábamos era saber que ocurría a continuación. Si no te interesa conseguir el 100% de Marvel's Spider-Man, mejor pasar de este. No recomendado.

Un DLC bastante decente con contenido (completándolo al 100%) para unas 3h - 3h y media más adicionales. Además, posee una trama bastante interesante y bien hilada con lo visto previamente en el juego original que enriquece el universo y la reclación tanto de Spider-Man como de Peter Parker con Black-Cat (Felicia Hardy). Recomendado.

[ANÁLISIS DEL MODO CAMPAÑA] Precuela quizás innecesaria. Explica un poco más en detalle a personajes como Damon Baird y Agustus Cole Train, miembros del equipo Delta en un futuro junto a los legendarios Marcus Fénix y Dominic Santiago. He de decir que es el único juego de la saga en el que no consigo todas las chapas de la CGO (COG) y que no finalizo en dificultad Locura. Lo he jugado en normal con un compañero y aun así me parece que la dificultad del título es de risa. Lo poco de la historia de lo que me he enterado me ha parecido bastante mediocre y no creo que mezclar un modo horda en ciertas misiones de la campaña sea lo mejor. Por cierto, hay 6 actos y cada uno cuenta con unas 5-7 secciones. Estas secciones tienen una duración ridícula: hemos llegado a finalizar una en apenas 2 minutos, y el resto en no mucho más. Supongo que con el modo online mejorará bastante (como el resto de entregas). Sin duda, Gears of War: Judgment es la peor entrega de la saga con diferencia, en todos los aspectos (salvo el técnico por razones obvias). Recomendado solo a los fans de la saga.

[RESEÑA DEL MODO CAMPAÑA] OnRush es un juego bastante simplón, que no innova en nada en el género de juegos de carrera arcade y que se queda a medio fuelle de destacar. Su estética está bien, pero se nota que las diferentes skins de los coches y los conductores están un poco descuidadas y hechas rápidamente, variando simplemente los colores. En cuanto a circuitos encontramos 4 por torneo. Por otro lado, en cuanto a modos de juego, tenemos siempre los mismos 4, independientemente del torneo: Overdrive (generas puntos consumiendo el turbo y el primer equipo en llegar a la puntiación máxima gana), Countdown (tienes que pasar por unos checkpoints para ganar tiempo extra: el primer equipo en quedarse sin tiempo pierde), Lockdown (salen áreas constantemente en la pista y el equipo que la domine gana) y Switch (cuentas con 3 vidas cambiando de vehículo cada vez que te destruyen y el equipo que se quede sin pierde). Este factor de que solo cuente con 4 simples modos de juego hace que se haga muy repetitivo. Aún así, OnRush es divertido, hace que desates adrenalina y el sistema de progreso digamos que es decente. Voy a dar mi nota confiando en que jugando al modo online contra otros jugadores el juego gane sustancia. Poco recomendado, hay juegos del género mucho mejores.

Si bien no he jugado la primera entrega (aunque ahora lo haré) porque no me atrae mucho, el conjunto de The Evil Within 2 me parece mucho más compacto y conciso. Nos encontramos ante un sólido survival horror que por lo que tengo entendido es bastante mejor que su primera entrega. Tiene bastantes apartados interesantes así como una duración bastante bien medida. Los personajes están bien pero juegan bastante sobre seguro funcionando como deben. El diseño de las criaturas es brutal y encontramos enemigos que de verdad dan mal rollo y ganas de salir corriendo antes que enfrentarse a ellos. En defnitiva un buen juego de survival horror que tiene su propio toque personal con esos escenarios esta vez semiabiertos en algunos tramos que incitan a una mayor exploración y un personaje principal (Sebastián Castellanos) que está a la altura. Recomendado.

[RESEÑA DE SALIDA DEL JUEGO] Destiny 2 no ofrece nada nuevo y mucho menos algo por lo que pagar su precio completo. Contenido terminado entre 3 personas en apenas una semana, llendo ya todos con un nivel de objeto altísimo. Apenas ofrece un modo historia decente, técnicamente no sorprende y el online es poco más que la primera entrega. Las raids son muy decepcionantes y la mayoría pueden ser completadas sin despeinarse. No recomendado.

Rockstar lo vuelve a hacer con su juego más ambicioso hasta la fecha. Red Dead Redemption II es casi perfecto, estableciendo el mínimo exigible a partir de ahora en cuanto a mundos abiertos y sandbox se refiere. 8 años de esfuerzo y dedicación (y quién sabe, quizás horas extra forzadas) dan sus frutos, y estos están maduros y deliciosos. A día de hoy, debe de ser del 5% (siendo optimistas) de videojuegos de los que volvería a pagar su precio completo de salida orgulloso una vez terminado, porque lo vale. Pocas veces ves una campaña que de verdad dura 40h (mínimo) y con unos estándares de calidad altísimos. De hecho, su epílogo tiene mayor duración que muchos de los juegos que he tenido la oportunidad de jugar. Arthur (personalmente) super a Marston en muchos sentidos, aunque también tendremos una buena dosis del bueno de John en esta entrega, así como de muchos otros miembros de la banda. Gráficamente es imponente, sobre todo teniendo en cuenta la absurda magnitud del mapa, la historia está muy bien contada y planteada, el gameplay sigue en las líneas de Rockstar pero tomando mucho en cuenta lo que lograron con Max Payne 3 y una banda sonora que infinidad de juegos soñaría con tener. Recalcar la absurda cantidad de detalles que contiene el juego, simplemente no entra en mi cabeza como es capaz que un juego de estas dimensiones con tal cantidad de pequeños alicientes pueda siquiera ejecutarse en una máquina actual. Qué más decir. Al igual que la primera entrega (sin contar Red Dead Revolver), RDR2 es ya un clásico instantáneo, con escenas simplemente brutales que se quedan grabadas en tu memoria, y no te dejan soltar el mando, así como el juego del año y uno de los mejores de la generación sin ninguna duda. Morgan pasará al libro de iconos de los videojuegos junto a Marston, y Rockstar recogerá de nuevo premios como lleva haciendo toda su carrera. Sin duda, un antes y un después en el ámbito de los sandbox así como mundo abierto, que establecerá las bases como nuevo referente a nivel de calidad. No todo el mundo es Rockstar, y muy pocos serían capaces de lograrlo, así que de momento, están invictos en el género e incluso en la industria. Sin duda, imprescindible.

Ratchet & Clank: Full Frontal Assault (en español QForce) debe de ser de las peores entregas de la saga. Nos encontramos ante una especie de tower defense pero con las mecánicas de un Ratchet & Clank al uso. Gráficamente es bonito y luce, pero produce algunas caídas de framerate momentáneas bastante serias cuando hay muchos efectos y partículas en pantalla. La historia es un meh total, el gameplay no es nada que no hayamos visto antes en entregas anteriores y lo peor de todo, sin duda, es su duración: apenas he **** unas 4-5h en completarlo. Destacar que posee un modo online y otro cooperativo (creo que no es el mismo), y que puede que de bastante más jugo a la experiencia. No es lo mejor de la saga, pero tampoco es infumable, es disfrutable. Sinceramente, no lo recomendaría, a no ser que a sabiendas de lo que te vas a encontrar, vayas decidido.

El shooter en tercera persona más frénetico que he tenido la ocasión de jugar. Acción sin parar, una buena sensación de disparo y espectacularidad por todos sus poros. Vanquish lleva la majestuosa jugabilidad de Platinum Games al género shooter y lo hace de manera brillante. Gráficamente muy espectacular encontramos tiroteos a gran velocidad que nos dejarán con la boca abierta. Si es cierto que artísticamente (salvo el protagonista, Sam Gideon), no dice mucho y parece bastante genérico. Añadir que la duración de la campaña es excesivamente corta (unas 5h-5,5h me ha durado), y que tiene cierta rejugabilidad en otras dificultades y los desafíos, pero nada que realmente merezca la pena. La historia tampoco es nada del otro mundo: la misma mera excusa para avanzar y que todo lo que haces esté justificado. Muy recomendado.

Lo mismo que la entrega original. Puzles de físicas simples sin ingenio, logros a piñón, precio muy bajo. Bajo tu responsabilidad cae llenar de mierda tu sección de logros en tu perfil de Steam.

Puzles de físicas simples sin ingenio, logros a piñón, precio muy bajo. Bajo tu responsabilidad cae llenar de mierda tu sección de logros en tu perfil de Steam.

Lo mismo que la pentalogía original. Puzles de físicas simples sin ingenio, logros a piñón, precio muy bajo. Bajo tu responsabilidad cae llenar de mierda tu sección de logros en tu perfil de Steam.

Lo mismo que las anteriores entregas. Puzles de físicas simples sin ingenio, logros a piñón, precio muy bajo. Bajo tu responsabilidad cae llenar de mierda tu sección de logros en tu perfil de Steam.

Lo mismo que los tres anteriores. Puzles de físicas simples sin ingenio, logros a piñón, precio muy bajo. Bajo tu responsabilidad cae llenar de mierda tu sección de logros en tu perfil de Steam.

Lo mismo que las dos entregas anteriores. Puzles de físicas simples sin ingenio, logros a piñón, precio muy bajo. Bajo tu responsabilidad cae llenar de mierda tu sección de logros en tu perfil de Steam.

Un muy pero que muy interesante walking simulator con apenas unos pocos puzles por un entorno estética y gráficamente asombrosos y un mundo lleno de enigmas y secretos que poco a poco irás descubriendo. Una de las aventuras gráficas recientes mejor construídas. Muy recomendable.

Buena entrega, con un muy buen port a PC. Presenta muy buenas mejoras respecto a entregas anteriores en el sistema de combate, como los Special Arts, pero se echa en falta una plantilla de personajes mucho más extensa. La historia está bien y te cuenta los orígenes del clan Mishima y la infancia de Heihachi. Abuso con los DLC's y el Season Pass. No es posible que, como es mi caso, compres la edición coleccionista y te venga solo el primer Season Pass con acceso a 3 personajes, y el resto tengas que adquirirlos mediante otro Season Pass de otros 25 euros aprox. Es simplemente vergonzo. Recomendado, pero no compréis los DLC's, aunque sea solo como queja ante este abusivo sistema de contenidos adicionales.

Juego de preciosa estética y apartado artísitco con un mundo muy interesante y un trasfondo en la historia bastante imaginativo. Cuenta con una gran influencia de los juegos del Team Ico que se ve nada más empezar a jugar. Su duración quizás es un poco corta, pero se solventa con lo disfrutable que es. El gameplay sin embargo, no me acaba de cuajar del todo y es bastante repetitivo, aunque tiene puzles bien diseñados. El plataformeo es justo, pero tampoco requiere nada adicional el propio sistema. Rendimiento un tanto regular los tres primeros días de lanzamiento en PC (i7 4820K / GTX 980). Recomendable.

Un juego decente a pesar de la mala fama que le ha caído por parte del fan promedio de la saga Resident Eviil. Todos sus aspectos son bastante sólidos, pero no brilla en ninguno. Su historia y ambientación me da bastante pereza, creo que no es la más adecuada y había infinitas mejores opciones. Una duración muy adecuada para este tipo de géneros. Recomendable.

Un soberbio juegazo de la mano de VALVe que revolucionó el género de puzles hace ya más de 10 años. Una historia con mucho más trasfondo del que aparenta, unos puzles muy bien diseñados y originales y uno de los mejores villanos jamás vistos harán que se pase el tiempo volado mientras juegas a Portal. El único problema es su duración, cosa que fue solventada en su secuela. Imprescindible.

Majotori es una especie de juego trivia de cultura pop y friki que cuenta la historia de bastantes personajes a los cuales la bruja Majotori les plantea una serie de preguntas las cuales tendrás que responder para conseguir un buen final de ese personaje. Técnicamente es muy justito, pero es muy divertido y perfecto para una **** con amigos.

Uno de los juegos indie que puso el puño encima de la mesa y dijo que el género independiente podía ser mucho más de lo que se había visto hasta el momento. Juego con mecánicas muy simples pero con una narrativa visual brutal. Un imprescindible atemporal que hay que jugar sí o sí.

Plataformas 2.5D entretenido pero simple, con una estética muy bonita y un gameplay decente aunque muy básico. Duración muy corta, rejugable para conseguir coleccionables y una banda sonora bastante digna. Imprescindible un mando de consola para jugarlo. Recomendado, sobre todo para los más pequeños.

Uno de los mejores juegos de la pasada generación de consolas y sin duda de los mejores videojuegos de género western de la historia. A día de hoy, John Marston es un icono en el mundo de los videojuegos a la altura de Marcus Fénix o los Big Daddys de la saga Bioshock. Todo un referente en el género western y los cimientos de los siguientes sandbox de Rockstar. Imprescindible.

Un genial ensayo para apreciar lo que podría llegar a ser un juego con la estética de Blade Runner. Salir a la terraza, ponerse los cascos y simplemente disfrutar. Una sensación inigualable. También hay que decir, que por otro lado, esperaba algo más de chicha, quizás poder recorrer alguna calle o localización adicional, aparte del apartamento de Deckard. Como mínimo, echarle un vistazo, que es gratis.

Sinceramente, de los pocos juegos de smartphone que me han tenido enganchados y que he sido capaz de terminar. Estética preciosa con puzles ingeniosos y entretenidos. Recomendado, sobre todo si estáis acostumbrados a basura barata, esto os parecerá crema.

Personalmente, el máximo exponencial de la saga Yakuza (Ryu Ga Gotoku). Yakuza 0 no solo es el mejor juego de la saga, sino que además tiene una historia que (voy a permitirmelo decir) es de las mejores que he podido ver en un videojuego (e incluso en el cine). La manera de narrar, la presentación de Kiryu y Majima y el como vas cambiando de personaje durante la historia es simplemente sublime. Personalmente, creo que cuenta con el mejor sistema de combate y con las localizaciones muy bien diferenciadas con ambos personajes. Imrpescindible.

La última entrega de la saga Yakuza (Ryu Ga Gotoku) que llega a nuestras manos en occidente. Si bien a nivel argumental tiene más fallas que otras entregas como Yakuza y Yakuza 2, Yakuza 6: The Song of Life explota al máximo el Dragon Engine y nos permite ver un Kamurocho como nunca antes lo habíamos imaginado. Introduce a nuevos personajes muy llamativos con caras muy conocidas (especialmente el señor Taksehi Kitano, con un papelón en el propio juego), y con un final redondo. Perfectamente podría ser el cierre de la saga de Kazuma Kiryu, y por todo lo alto. Recomendadísimo.

Esta vez, Sega nos deleita con el remake de Yakuza 2. Yakuza Kiwami 2 llega a nuestras manos gracias al poder del Dragon Engine, desarrollado exclusivamente para la saga Ryu Ga Gotoku. Una vez más, encontramos un juego que argumentalmente es muy bueno y mejora en todos los apartados técnicos el clásico de PlayStation 2. Imprescindible.

La saga Yakuza debe de ser de las menos conocidas y con mejor calidad a nivel de trama e historia de todos los juegos exclusivos de PlayStation (y prácticamente de cualquier consola). Excelente remake del original Yakuza lanzado en 2005 para PlayStation 2 que no hace sino mejorar todos los apartados técnicos del clásico. Imprescindible, como toda su saga.

La continuación perfecta para un juego bestial. Wolfenstein II: The New Colossus continúa la historia de Wolfenstein: The New Order, trayendo de vuelta a los carismáticos personajes de la primera entrega y llevándolos aun más allá. La historia es más absurda, más loca, más divertida y una mayor excusa para seguir reventando cabezas de **** a manos de Blazkowicz. Juegazo y se mueve muy bien en consola. Recomendado.

La peor obra de Platinum Games de lejos. Sin carisma, sin espectacularidad, sin nada. Un juego completamente vacío que aprovecha a las íconicas tortugas para salir adelante, y apenas lo consigue. Gráficamente apurado, historia irrelevante, artísticamente simplón y jugablemente nada que no se haya visto mil veces antes. Una pena. Quizás en cooperativo gane un poco, y por un bajo precio quizás **** a algún fan del cuarteto.