IngrownMink4

Una espléndida experiencia de realidad virtual que te deja anonadado con el despliegue técnico que muestra el motor gráfico «CryEngine». Siempre me han gustado los dinosaurios, así que este juego sabía que me iba a gustar. Lo probé en casa de un amigo (yo no tengo PSVR en mi casa, por desgracia), y si bien es cierto que marea un poco si juegas mucho tiempo, merece la pena probarlo. Diría que el juego carece de profundidad (como muchos juegos del catálogo de PSVR), ¡pero ver a los dinosaurios de cerca e interactuar con el entorno te pone la piel de gallina! Pocos juegos consiguen transmitir esta sensación mediante la realidad virtual. Lo dicho, si lo veis rebajado de precio, no dudéis en probarlo.

¡Una obra de arte magnífica creada por un solo desarrollador! ¡Increíble! Llevaba años y años deseando probar este juego. Se ve a primera vista que está fuertemente inspirado en la saga «FINAL FANTASY», concretamente en la decimoquinta entrega (así lo admitió el desarrollador). Este asombroso proyecto nace de «China Hero Project», una iniciativa de PlayStation para incubar el talento en otras partes del mundo (en este caso, el de China). Lo que podemos apreciar nada más empezar el juego es lo ambicioso que quiere llegar a ser, mostrándonos unos efectos visuales preciosos y un sistema de combate muy adictivo que me recuerda a los juegos japoneses contemporáneos. A pesar de lo entretenido que es el juego, no está exento de problemas. El guion no es tan bueno como nos gustaría, aunque se puede sobrellevar. También he de alabar a este desarrollador chino por la gran labor realizada con la optimización de este título (no he sufrido problemas de rendimiento después de aplicar los parches). Y, por último, ¡agradecer la inclusión del doblaje al chino mandarín!

Esto es lo que necesitaba SONY desde hace tiempo, juegos de bajo presupuesto experimentales que dejasen de reciclar la fórmula mágica que funcionó con «The Last of Us». En este caso, nos encontramos con un metroidvania muy interesante que profundiza en el universo de «God of War» y que, si bien es cierto que no es un juego espectacular visualmente hablando, sí que aporta algo nuevo al catálogo de PlayStation 5 y hace uso de sus capacidades mediante el DualSense. No es un juego muy largo, y no se hace pesado en ningún momento. Sí que es cierto que el juego tiene menos potencial que las producciones de «Santa Monica Studios», pero he de decir que las producciones AA son también bienvenidas (o deberían serlo) y el hecho de que valga solamente 30 € ya es motivo suficiente para comprarlo. Solo por lo barato que es, lo recomiendo (¡y además contiene un modo cooperativo!).

Este juego ha sido injustamente denostado por la comunidad, y yo vengo a defenderlo como es debido. «Destruction AllStars» es un juego innovador que destaca por mostrar las virtudes de la PlayStation 5 y, creo que cumple con creces con las expectativas en este sentido. La retroalimentación háptica, junto con los gatillos adaptativos, ofrece una experiencia que es difícilmente replicable en otras plataformas. La premisa es sencilla: controlas a un personaje que tiene un coche personalizado, y tu objetivo es destrozar el coche de los demás contrincantes antes de que destruyan el tuyo. Para ello podrás realizar trucos y podrás usar el estadio y los obstáculos a tu favor. Los personajes son bastante extravagantes, pero tienen su propio modo para un jugador (modo historia) y ahí se ahonda más en sus personalidades. El juego, por desgracia, fue víctima de la guerra cultural en redes sociales, y boicotearon el juego por ser demasiado progresista. Insisto, el juego merece la pena y no deberíais hacer caso a los que dicen lo contrario. La única pega es que los servidores online a día de hoy están cerrados, pero tiene modos offline y bots, así que no te preocupes porque podrás probar el juego igualmente.

Técnicamente, es una versión del juego inferior al original en algunos aspectos debido a algunas regresiones. Sin embargo, también incluye una serie de mejoras que merecen ser valoradas positivamente. PaRappa es un juego muy divertido, con una jugabilidad accesible y con un sentido del humor hilarante. Para mí, esta saga debería ser rescatada por SIE para crear más juegos y para tener más variedad en el catálogo (PaRappa tiene muchísimo potencial para ser una mascota que coexista con Astro Bot). La dinámica de este juego es simple; tienes que cantar bien y acertar las notas musicales para **** como Dios manda. No hay mucho más que explicar. Pero en serio, es un juego de culto que merece la pena probar, al menos una vez en la vida. ¡Tanto si es la versión original de PS1 como si es esta remasterización, no te dejará indiferente!

Compulsion Games ha creado un juego con una dirección artística muy interesante, pero que se ve desaprovechada por las mecánicas de combate y las mecánicas de plataformero que implementa de manera decepcionante. El juego capta el estilo sureño estadounidense a la perfección, pero la jugabilidad en sí misma deja mucho que desear y no te engancha a la trama. Pero lo peor de todo sin duda es la variedad de enemigos que hay. Son poquisimos y no plantean al jugador ningun reto. De hecho, el final del juego se ve lastrado por esa escasa cantidad de variedad y por lo repetitivo que acaba siendo todo en las ultimas horas de juego. En resumen, no recomiendo jugar a South of Midnight. Es un juego que tiene buenas ideas, pero que no logra ejecutarlas adecuadamente. Además, he sufrido errores gráficos y problemas técnicos con el juego. Una vez más, queda claro que Xbox Game Studios no es capaz de optimizar correctamente los juegos que desarrollan, y una muestra más de lo poco exhaustivos que son a la hora de pulir el juego antes de su lanzamiento.

Una nueva entrega de Call Of Duty que nos recuerda el porqué esta saga ha empeorado tanto y el porqué son incapaces de replicar los éxitos que sembraron hace dos generaciones. La razón es muy simple: Es por la integración de las mecánicas de Warzone en la campaña, COD HQ, y la implementación de funciones que no aportan nada (como la toma de decisiones, una copia de los juegos de Bethesda), entre otras cosas. Como punto positivo, decir que la campaña es decente, no está al mismo nivel que CoD:CW pero al menos es mejor que lo que IW nos presentó con MWIII. Sin embargo, algunas misiones se hacen pesadas, y en general la saga ya cansa a cualquiera. El multijugador sigue estando roto, con errores de servidor constantes, y por alguna razón el juego necesita conexión a internet permanente incluso para jugar a la campaña, es ridículo... Y por si fuera poco, ahora Activision quiere cobrar a los usuarios por un perfil de sonido 3D personalizado, en vez de ponerlo gratis como debe ser. Una prueba más de la codicia de Xbox/Activision. Y por ultimo, el tamaño de instalación del juego es absolutamente inaceptable, llegando a los 300GB! Esto debería ser ilegal! En fin, teniendo en cuenta que Activision tiene dinero de sobra para no cometer estos errores, se merecen un suspenso por el poco esfuerzo que dedican a la saga, y por sus tácticas anti-consumidor con las microtransacciones y demás. La campaña no está mal, pero puntuándolo todo en conjunto, creo que no se merece una buena nota...

Un juego cautivador, con una historia poco corriente y traumática que nos lleva a vivir la experiencia de un chico trans junto a su hermana, que intentan descubrir lo que se oculta en el pasado y buscan respuestas que ayuden a cerrar etapas dolorosas relacionadas con una madre aparentemente abusiva y con problemas mentales. El juego se inspira mucho en las mecánicas de “Life is Strange”, y tendremos que tomar decisiones para así poder moldear la historia, y encontrar la verdad. A su vez, deberemos reestablecer y fortalecer el vinculo entre los dos hermanos, que mediante la telepatía, pueden comunicarse en secreto. La dinámica es curiosa y hace que todo sea más ameno en mi opinión. Y me encanta como han representado a Tyler, mostrando todas sus facetas y descubriendo cosas nuevas a medida que avanza la trama. Si he de poner alguna pega, es que las consecuencias por una mala respuesta son casi nulas. Apenas se toman riesgos y la dificultad es demasiado baja (en mi opinión). De todas formas, lo recomiendo, sobretodo si sueles jugar a títulos relacionados como “Life is Strange” o “Until Dawn” y si eres una persona con una mente abierta. Este juego es inherentemente progresista y con un mensaje pro-trans, evidentemente. Pero, que quede claro, no necesitas ser una persona perteneciente al colectivo LGBTQ+ para disfrutarlo :)

Una nueva entrega de Call Of Duty que nos recuerda el porqué esta saga ha empeorado tanto y el porqué son incapaces de replicar los éxitos que sembraron hace dos generaciones. La razón es sencilla: Es por la integración de las mecánicas de Warzone en la campaña y la implementación de funciones que no aportan nada (como la toma de decisiones, una copia de los juegos de Bethesda), entre otras cosas. Como punto positivo, decir que la campaña es decente, no está al mismo nivel que CoD:CW pero al menos es mejor que lo que IW nos presentó con MWIII. Sin embargo, algunas misiones se hacen pesadas, y en general la saga ya cansa a cualquiera. El multijugador sigue estando roto, con errores de servidor constantes, y por alguna razón el juego necesita conexión a internet permanente incluso para jugar a la campaña, es ridículo... Y por si fuera poco, ahora Activision quiere cobrar a los usuarios por un perfil de sonido 3D personalizado, en vez de ponerlo gratis como debe ser. Una prueba más de la codicia de Xbox/Activision. Y por ultimo, el tamaño de instalación del juego es absolutamente inaceptable, llegando a los 300GB! Esto debería ser ilegal! En fin, teniendo en cuenta que Activision tiene dinero de sobra para no cometer estos errores, se merecen un suspenso por el poco esfuerzo que dedican a la saga, y por sus tácticas anti-consumidor con las microtransacciones y demás. La campaña no está mal, pero puntuándolo todo en conjunto, creo que no se merece una buena nota...

¿Es quizás un juego demasiado infantil? Puede. Pero eso no impide que sea divertido, ¿no? En este caso, «Carnival Island» proporciona una experiencia genial para los niños, que pueden disfrutar los no tan niños también. Tiene mucha variedad y las físicas del juego están muy logradas. Es un juego genial para desempolvar tu PlayStation Move ;)

Uno de los mejores juegos de 2K Sports que ha existido nunca. Este titulo posee muchos añadidos geniales, como las plantillas legendarias, el modo de «Mi jugador»,y los otros modos de juego habituales. Lo más divertido en mi opinión de esta entrega es la inclusión de PlayStation Move. Lo he probado y me ha encantado, ha sido una manera curiosa y diferente de jugar a un NBA2K que me ha permitido ser más estratégico a la hora de mover el balón. Ya solo por eso, merece la pena :D

Esta nueva adaptación del juego «Until Dawn» es magnífica, a pesar de lo que digan algunos. El juego original de Supermassive Games estaba bien, y tenía unos gráficos asombrosos para la época gracias al Decima Engine de Guerrilla. Pero, seamos sinceros, el rendimiento también era problemático y sufría de problemas frustrantes que nunca llegaron a arreglarse. «Ballistic Moon», el estudio responsable de esta adaptación, está compuesto por desarrolladores que participaron en la obra original, así que estaba en buenas manos, y hay que admitir que han cumplido las expectativas (aunque hay cosas que mencionar al respecto). Esta versión ofrece funciones adicionales no presentes en el juego original (trazado de rayos, nuevo sistema de iluminación, diálogos mejorados, nueva interfaz, y mucho más) pero también han cometido algún que otro error en el modelado de los personajes y han empeorado las primeras horas del juego añadiendo una luz demasiado cálida al capítulo inicial. A pesar de ello, el resto del juego es impresionante (sobretodo las texturas), ofreciendo una calidad gráfica asombrosa y con cambios que se agradecen. También han mejorado las opciones de accesibilidad, cosa que se agradece, y la interfaz es muy moderna. En el apartado gráfico, se decantaron esta vez por el motor Unreal Engine 5, y creo yo que es la causa principal de que esta adaptación se sienta tan distinta a la original. Esta vez los fotogramas son estables al contrario que en el juego original y tenemos sonido 3D incluido, además de funciones para el DualSense. Todo ello en conjunto lo convierten en una versión superior a la original, en mi opinión. Y sí, prefiero el motor «Decima Engine» pero no se puede negar que los resultados en UE5 han sido buenos. Dicho esto, espero que la película basada en Until Dawn esté tan bien como esta re-adaptación! :D

F1 Race Stars es un juego muy infravalorado (en mi opinión) que no tiene nada que envidiar a sus competidores. Tiene una estética infantil y divertida (al contrario que los juegos de F1 de Codemasters que se enfocan más en ser un simulador real de ese deporte) que cuenta con versiones caricaturizadas de los pilotos de F1 de aquella época. Si algo destaco en particular de este juego, son las habilidades, los objetos, y el diseño de los mapas. Cada piloto tiene un modificador de habilidad que te permite sacarle ventaja a los rivales, y te permiten hacer cosas muy locas en cada partida. Y los mapas, a pesar de que tenga pocos, los pocos que salen son memorables y dinámicos. También he de añadir que jugarlo en cooperativo es una experiencia genial. Sin embargo, tiene ciertas cosas que pueden llegar a ser frustrantes, como por ejemplo, el balance de nivel de la CPU o algunos torneos que son ridículamente difíciles (hablo en concreto del torneo «Conducción pura»). Y por si fuera poco, a veces ocurre lo mismo que en Mario Kart; que cuando vas bien, de repente la CPU empieza a conspirar contra ti, lanzándote un sinfín de objetos que te dejen fuera del podio. A pesar de esto, creo que el juego se merece mejor nota. Tiene contenido limitado, sí, pero el poco contenido que hay es suficiente para entretenerte y para pasar un buen rato con amigos en el modo cooperativo.

El DLC, al igual que el juego base, sufre de gravisimos bugs gráficos y crasheos inusuales que hacen que la experiencia no sea satisfactoria en Xbox. Han tenido tiempo de solventar este problema, pero, debido a la incompetencia de Bethesda y al código spaghetti del Creation Engine, es evidente que no han sabido aprender de sus errores. El DLC es muy soso, carece de misiones divertidas o de dialogo interesante, y no consigue mantenerte entretenido. Es una lastima que los fans de Bethesda no puedan recibir un juego en condiciones a estas alturas... Mi recomendación es que no lo juguéis, si no os gustó el juego base, el DLC tampoco os gustará y por si fuera poco, no está incluido en el GamePass, con lo cual deberás pagar por el DLC aunque el juego base lo hayas obtenido gracias al GamePass.

Sobrevalorado, insípido, y adorado por gente mediocre que solo juega videojuegos souls-like. Hay juegos mucho más entretenidos que este. No merece la pena comprarlo (bueno, como mucho si está en rebajas por menos de 20€).

No está a la altura de Resident Evil, pero este juego fue uno de los primeros survival horrors lanzados en PS2. La ambientación está muy lograda, la dirección artística es aceptable y el apartado sonoro es, bajo mi punto de vista, increíblemente bueno. El rendimiento gráfico también es excelente, mostrando 60 fotogramas por segundo constantes, incluso durante las escenas más exigentes. En definitiva, este título está muy infravalorado (en mi opinión), y merece la pena echarle un vistazo si te gusta este genero. Y ojalá Sony rescatase esta IP y le diera un remake como se merece :)

«Supersonic Acrobatic Rocket-Powered Battle-Cars» (SARPBC) es la precuela espiritual de Rocket League, el aclamado juego de futbol con coches. Este título introduce el concepto de jugar con coches al futbol usando las físicas y las explosiones a tu favor. Es increíblemente divertido y está lleno de contenido. Sin embargo, hay detalles en el apartado técnico que no están tan pulidos como en Rocket League, como por ejemplo, la cámara y los controles. Esto hace que sienta en ocasiones tosco al querer perseguir el balón o al derrapar. A pesar de estos inconvenientes, es un juego muy gratificante y en mi opinión hay detalles en los que la precuela supera a su sucesor (Rocket League), entre ellos destacaría la dirección artística, la banda sonora y la sencillez. Sin duda, recomiendo probarlo si eres fan de Rocket League para conocer el origen de su juego favorito :)

Un videojuego impresionante creado por el legendario Cory Davis, autor de «Spec Ops: The Line». Este titulo crea una ambientación perturbadora que explota al máximo las capacidades de la PlayStation 4 y de PSVR. El terror psicológico de «Here They Lie» puede ser excesivamente terrorífico para algunas personas (tened en cuenta que los cascos RV hacen que sea el doble de inmersivo), así que cuidado si lo vais a jugar a oscuras o a solas. ¡Ojalá reconviertan este titulo a PS5 para que más personas puedan probarlo!

El juego «Entwined» nos permite encarnar a dos pájaros (uno de color azul y otro de color naranja) y deberemos conducirlos hacia los portales del mismo color para aumentar la afinidad y la sincronía entre ellos, y tendremos que recolectar orbes del color correspondiente a cada pájaro para luego poder así fusionar a ambos y formar un pájaro verde precioso. La premisa es fácil de entender, pero difícil de dominar a medida que vas avanzando por los niveles. Las mecánicas me recuerdan a los del juego independiente «Duet», que también requiere concentración, precisión y coordinación para poder manejar dos elementos simultáneamente. La historia como tal está abierta a interpretaciones de todo tipo, puesto que el juego se niega a concretar de que va todo esto, pero sin duda es parte del encanto que tiene en mi opinión este título. Estéticamente, es realmente bello, aunque hubiera agradecido un modo historia más profundo y ligeramente menos contemplativo.

Un juego con un potencial enorme, que, desgraciadamente no tendrá una secuela por culpa de Xbox. Xbox cerró el estudio que creó este videojuego, Hi-Fi Rush, y que habían creado anteriormente The Evil Within entre otras cosas. El estudio era muy talentoso, pero estaban muy centrados en los juegos de terror. Hi-Fi Rush es un proyecto que nació para dar vida al estudio y para explorar otros géneros de videojuegos que no tengan porque ser tristes o terroríficos. Este juego es divertidísimo y la jugabilidad es muy adictiva. Lo dicho, compradlo en cualquier plataforma que no sea la de Xbox, y disfrutad :)

Antes de nada, quiero aclarar que le doy un 0 a este juego porque Hellblade 2 ha sido una promesa incumplida, un proyecto que ha estado en desarrollo más de un lustro y que, desafortunadamente, no ha podido alcanzar las expectativas que ellos mismos se impusieron. El primer título me gustó bastante, ya que toca temas delicados relacionados con la salud mental de la protagonista, y te permite vivir en sus carnes la sensación de perder esa «cordura». La saga se ha caracterizado por durar poco y tener una calidad gráfica honorable. Hasta aquí, todo razonable. Sin embargo, Ninja Theory fue adquirida por Microsoft (Xbox Game Studios) y a partir de ahí, Hellblade 2 se desarrollaría junto a Xbox. El problema que veo yo aquí es que Xbox tiene presupuesto suficiente como para financiar cualquier proyecto. Al ser una empresa multimillonaria, no me cabe en la cabeza cómo, con todos los recursos que han tenido a su alcance, hayan podido sacar este desastre de juego. Gráficamente, el juego ni siquiera alcanza la resolución 1080p de manera interna, tiene barras negras enormes y una duración muy corta, tampoco tiene modos gráficos alternativos, no soporta más de 30 fotogramas por segundo, la trama no mejora respecto a la primera entrega… En fin, no hay excusas. Han tenido tiempo y dinero suficiente para hacer algo mejor que lo que habían hecho en el pasado con el primer título, pero Ninja Theory ha preferido optar por hacer una secuela mediocre e insulsa. La mala gestión de Xbox también se ha dejado vislumbrar a lo largo de todo el desarrollo y lanzamiento del proyecto. No han hecho campañas de marketing, ni promociones, ni nada. Han sacado el juego sin hacer mucho ruido, y habrá gente que ni sepa que esta secuela existe o que ya ha salido a la venta. Una prueba más de que los videojuegos empeoran muchísimo siempre que Xbox está implicado.

«Rain» es un juego muy bello, con una estética lúgubre y misteriosa que nos muestra una historia original sobre un niño que, en medio de una noche oscura de tormenta y lluvia, vislumbra a una niña siendo acosada por un ser sobrenatural compuesto de agua. El niño decide seguir a la niña para poder ayudarla, y el juego consiste en acompañar en toda esta travesía al chico para que pueda salvar a la niña desconocida. Este título tiene muchas lecturas posibles, y tanto la trama como su final da pie a muchas interpretaciones posibles (¡algo que valoro positivamente!) La jugabilidad es sencilla, pero eficaz. Consigue entretenerte con sus puzles, pero tampoco es excesivamente denso como otros juegos del mismo género (por ejemplo, LIMBO). Encontré ciertos paralelismos entre Rain y las obras de Fumito Ueda, cosa que no me sorprende dado que este título ha sido desarrollado por Japan Studios, un icónico estudio de PlayStation que llegó a trabajar junto a Ueda. Y la música de este juego es asombrosa. Encaja perfectamente con el ritmo de juego y con las secuencias, y destaca aún más teniendo en cuenta que no hay líneas de diálogo en todo el juego. Lo único que oyes es el sonido de la lluvia, tus pasos y la música (dependiendo de dónde estés). Yo personalmente creo que este juego está muy infravalorado. No solo por la ambientación y por la música, sino por la manera en la que cuenta su historia, por lo abierta que está a interpretaciones personales como si de una obra de arte se tratase, y por su ingeniosa manera de diseñar las dinámicas del agua. Es un juego independiente y excepcional, que no te dejará indiferente en absoluto.

Un juego de golf para usuarios novatos que consigue hacer de este deporte algo divertido (porque efectivamente, el golf no es divertido, sólo lo es en esta saga). Gráficamente el juego no destaca, de hecho, diría que tiene esa estética de juego japonés de la era de la PS3, pero eso no impide que Everybody's Golf te enganche a su divertidísima propuesta. Te creas tu propio avatar (con muchas opciones de personalización) y luego tienes un campus donde puedes interactuar con otros NPCs. También puedes apuntarte a campeonatos o incluso batirte en duelo con otro NPC de tu categoría. La jugabilidad en sí es muy accesible, esto lo puede jugar cualquiera, hasta la gente que no sepa jugar al golf o los niños pequeños. Te dan consejos dentro del juego y todo está muy simplificado. En resumen, un videojuego muy simple pero divertido que, aunque no te guste el golf (como a mi), te puede hacer pasar un buen rato :D

¡Uno de los mejores juegos del catalogo de PSVR sin duda alguna! Una pena que mucha gente ignorase este título por el hecho de no poder comprar unos cascos PSVR (algo compresible dado que no es asequible en todos los mercados). Aun así, si podéis permitiros el set de realidad virtual y el juego, dadle una oportunidad :)

Uno de los juegos más extraños y cinemáticos que ha creado Kojima en toda su larga y exitosa carrera. Death Stranding se desarrolló justo después de que Konami despidiera a Kojima. Konami es la que posee los derechos sobre Metal Gear, así que Kojima creó su propio estudio independiente y, con la ayuda de Sony, crearon esta obra maestra. El concepto principal de este videojuego me intriga, y gráficamente es espectacular gracias al uso de Decima Engine (el motor gráfico de Guerrilla). Sin embargo, este juego no es para todo el mundo. El ritmo de juego puede ser aburrido para mucha gente, y la jugabilidad no es accesible para todo el publico. A pesar de ello, si eres un usuario experimentado, te recomiendo que lo pruebes al menos. A mi personalmente me gustó mucho, y creo que no hay ningún juego AAA parecido a este. Es muy original y evocador.

¡Uno de los mejores juegos de esta generación! “Stellar Blade” causó mucha polémica por incluir personajes altamente sexualizados y por haber creado atuendos para la protagonista que eran demasiado «llamativos». Pero creo que la gente estará de acuerdo conmigo si digo que Stellar Blade consigue traer una propuesta sólida, con una historia muy interesante y de mucho trasfondo, con personajes de gran profundidad, y combates muy entretenidos. Fue una sorpresa para mí porque pensé que este juego solo se limitaría a mostrar contenido sexual con la excusa de ser un juego de acción, pero realmente han sabido rellenar el universo que han creado con contenido (hay una parte que es lineal y después se vuelve un mundo abierto). Tiene muchas opciones de personalización que puedes recolectar por todo el mapa, y misiones secundarias divertidas. En el aspecto técnico, Stellar Blade sobrepasa al resto de videojuegos de esta generación, ofreciéndonos no solo 60 fotogramas estables, sino que también han añadido unas texturas y un sistema de iluminación excelentes, haciendo de este título un motivo más para adquirir una PS5 y dar el salto a esta generación. En definitiva, lo recomiendo, sobre todo, a los jugadores más experimentados en el mundo de los videojuegos.

Yo había jugado anteriormente al precursor de Rocket League (Supersonic Acrobatic Rocket-Powered Battle-Cars) y si bien me había enganchado mucho en su día, noté que el juego era un poco tosco y técnicamente había margen de mejora. Pues bien, el titulo evolucionó a lo que a día de hoy se conoce como Rocket League. Y he de decir que es mejor en casi todos los aspectos en comparación con el precursor. La cámara es más cómoda ahora, hay más efectos de sonido, canciones, más interacción social entre usuarios, eventos, torneos... En fin, tiene de todo este titulo y es muy adictivo una vez de que le pillas el tranquillo. Ha empeorado un poco desde que Epic Games compró el estudio que desarrolla este juego, pero sigue siendo disfrutable por ahora.

Es literalmente el único juego exclusivo de Xbox One que merece la pena jugar y fue diseñado por los creadores de Ratchet and Clank y Spiderman, dos sagas muy exitosas. Este juego es divertido, quizás un poco repetitivo pero la mecánica está guay y la dirección artística mola. Lo malo es oír la voz de elrubiusOMG, que hace un doblaje vergonzoso, pero, quitando eso, lo demás está bien.

El hecho de que Bluepoint pudiera hacer una versión completa para la Xbox 360 y que funcionase bien es algo alucinante y digno de mención. Se merecen un 10, porque cuando lo probé en mi Xbox 360, dejando a un lado las limitaciones técnicas de la consola, no eché nada en falta y me lo pasé genial. Lo recomiendo.

The Order 1886 es un juego con un potencial increíble, pero que, desgraciadamente, estuvo adelantado a su época (al igual que Final Fantasy XIII). Esto se debe a la corta duración de la campaña, a la caótica trama que hay, y a los enemigos que aparecen. El juego es lineal y está basado en un sistema de coberturas (como Gears Of War). Sin embargo, en este título hay muy pocos incentivos para salir de la cobertura y para cometer heroicidades que den paso a la acción. Esto afecta directamente al ritmo de juego y es lo que más se le reprocha, pero a pesar de ello, yo he disfrutado muchísimo este juego. Gráficamente, ha envejecido increíblemente bien. La dirección artística ha envejecido bien. La inteligencia artificial también. Realmente, en el aspecto técnico, “The Order 1886” es un sobresaliente sin ninguna duda, y es, en mi opinión, lo que ha permitido que haya podido disfrutar con él a pesar de haber pasado 9 años, cosa que en otros juegos no he podido por lo mal que han envejecido. Dicho esto, probadlo. Es un juego cortito, pero impresionante en todo lo que ofrece, y lo poco que hay, es cautivador. Su universo, que está ambientado en una ciudad británica de estética steampunk, me ha maravillado, pero está muy desaprovechado. Ojalá hubieran apostado por una segunda parte para pulir los detalles de esta entrega...

Es un juego divertido cuando funciona y te amoldas a la dinámica, pero cuando no es el caso, te frustras y no te diviertes en absoluto. Tenía mucho potencial pero ha sido desperdiciado y no merece la pena comprarlo en mi opinión.

Otro juego de Supermassive Games que explora el genero de las «historias interactivas», esta vez haciendo uso de la tecnología “PlayLink”, que te permite usar el móvil como mando. El juego en sí está bien, en la linea de la compañía. Lo malo en mi opinión es que PlayLink está obsoleto. Me explico. Para jugar a los títulos que tienen esta tecnología, necesitas instalar la app del juego en tu móvil, aparte de en la consola. El problema es que son títulos que están abandonados, y las apps también. Si las apps no se actualizan y no se compilan para las ultimas versiones de iOS y Android, dejan de funcionar. Este es el caso aquí. El juego en sí está bien, el problema es el abandono de PlayLink. En iOS reportan que la app (que recuerdo que es imprescindible para jugar a Hidden Agenda) no funciona o no abre directamente. Con lo cual este juego se ha convertido en “lost-media”. Una lastima. Ojala hicieran un port de estos títulos a PS5 sin que tuvieran PlayLink integrado. En fin, lo recomiendo, pero buena suerte para poder jugarlo...

¡Donkey ha sabido apostar por un juego magnifico! Se lo recomiendo a cualquiera que esté cansado de los decepcionantes juegos AAA, este indie te encantará :)

Lo probé en casa de una amiga mía que tiene la Xbox One. Y me ha parecido muy soporífero. Kinect Sports siempre me había parecido divertido, pero por alguna razón, en esta entrega, vemos como la diversión pasa a un segundo plano y como los minijuegos se vuelven aburridos a causa de un sistema de niveles anticuado. Es el peor juego de Kinect 2.0 que hemos probado. Es una pena, porque por lo menos la Kinect detectaba muy bien mis movimientos. ¿Pero de que sirve si todo aburre?

Este juego merece el MOTY del año. No tiene coherencia, las cinemáticas están hechas con el mínimo esfuerzo, NPCs sin carisma, interfaz horrorosa (propia de juegos para móviles, porque es un port cutre). Todo mal.

Lo probé con unos amigos y es un juego decente. O sea, no es el juego más divertido que tengo en la biblioteca, pero he conseguido que mis amigos menos «gamers» lo prueben y les ha gustado tanto como a mi. La conexión entre el móvil y la PS4 funcionan bien (si tienes una conexión aceptable, claro).

Rise of the Ronin es una entrega que ha sufrido muchos prejuicios en las redes sociales debido a sus «gráficos obsoletos». Es una pena, puesto que, en lo que a jugabilidad y contenido se refiere, este juego es posiblemente el más ambicioso que haya sacado Team Ninja en su historia. Ninja Gaiden tenía fama de ser un juego lineal y difícil, pero gozaba de una buena reputación por su sistema de combate. Entonces, ¿a qué se debe el odio a Rise of the Ronin? En los tiempos que corren, la gente se ha vuelto muy superficial y solo quieren juegos gráficamente espectaculares, sin importar el contenido, ni la narrativa, ni nada que sea realmente relevante. Y eso me apena, porque Rise of the Ronin no busca ser un portento gráfico. No pretende ser una copia de otro juego exitoso. Team Ninja tiene su propia fórmula exitosa, y no necesita buscar su identidad porque ya la tiene. Con esto quiero decir que, si eres fan de las obras que ha creado Team Ninja anteriormente (Nioh, Ninja Gaiden, DoA), te recomiendo que le des una oportunidad a este título, porque de verdad, es una carta de amor a los fans, y es el proyecto más trabajado que han hecho (y todo ello hecho posible gracias al apoyo técnico y económico de PlayStation Studios)

Un juego entretenido y que está fuertemente inspirado en otro videojuego de lucha también. PS All-Stars como concepto era una idea buenísima, ya que PlayStation tiene una infinidad de personajes icónicos desaprovechados en su portfolio. Sin embargo, los primeros años de vida de este juego fueron duros debido a la falta de contenido. A dia de hoy, con el parche más reciente, este titulo me parece muy divertido y para mi gusto muy bien balanceado, cosa que no pasa en muchos juegos de peleas. Gráficamente, el juego cumple con las expectativas, gracias al motor gráfico de Bluepoint, que son unos verdaderos expertos en el arte de la optimización gráfica. En resumen, me gusta, pero para darle un 10, tendría que haber tenido más contenido y más personajes.

Foamstars me ha gustado más de lo que esperaba. Copia el concepto fundamental de Splatoon, pero usando espuma en vez de tinta. Para mi, habiendo jugado al Splatoon, considero que este juego le supera en muchos aspectos. Por ejemplo, el rendimiento de Foamstars es excelente, o sea, puedes ver un montón de cosas en pantalla, espuma, destellos, explosiones, lo que sea, y aun así va muy fluido el juego (eso significa que está muy bien optimizado). Los personajes son bastante carismáticos, la dirección artística es muy original. Y lo mejor para mi de Foamstars es la banda sonora de música jazz y electronica, que se reproduce en menús y combates y que mola mucho :) La mayor pega que tengo con el juego son las micro-transacciones tan caras que incluye, aunque afortunadamente esto no influye a la jugabilidad (solo venden cosmética). Lo dicho, dadle una oportunidad si tenéis PS4/PS5 :D

Hubiese preferido que hubieran cancelado este despropósito de juego. Ubisoft ya no sabe como vendernos la moto con sus juegos mediocres (y se nota). Jugué a la beta cerrada y lo odié.

"PlayStation 5" es una consola con un potencial asombroso. Mark Cerny, el arquitecto de la PS5 (y de la PS4), hizo una presentación explicando detalladamente las características técnicas que poseía su nueva creación y los motivos por los cuales los ingenieros de Sony habían optado por una idea u otra. He de decir que, viendo cómo Xbox Series X, se autoproclamaba como la consola más poderosa del mundo, creí que PS5 no tendría posibilidades de medirse cara a cara a su rival estadounidense. Pero lo cierto es que nos equivocábamos, y es que PlayStation 5 tiene varios ases en la manga. En primer lugar, Mark Cerny explicó que el mantra (o la filosofía, digamos) detrás de esta consola era eliminar todos los posibles cuellos de botella en todos los componentes. Es decir, la potencia bruta no era la prioridad para Cerny, y los ingenieros diseñaron todo basándose en la idea de exprimir cada componente al máximo, hasta en condiciones desfavorables. Han introducido una frecuencia variable en la APU, que permite a la PS5 funcionar de manera más determinista a una frecuencia variable con una energía constante, al contrario que Xbox Series X, que funciona a una frecuencia fija con energía variable. Este cambio de paradigma, permite que PS5 funcione igual, independientemente de que haga más calor en el entorno o que la GPU se caliente, y hace que pueda llegar al pico teórico más a menudo que la Xbox Series X. La GPU tiene una frecuencia impresionante, que hace que todos los subcomponentes que compongan la GPU rindan mejor. El SSD personalizado también es impresionante, con una velocidad E/S ultrarápida que permite en juegos como "Ratchet And Clank: Rift Apart" que el jugador pueda pasar de un mapa a otro de manera instantánea, sin pantallas de carga, y con texturas de alta definición. Otro de los factores a tener en cuenta es el chip de audio dedicado, Tempest Engine, cuyo propósito es ofrecer audio 3D en cualquier dispositivo. Soporta más de 100 fuentes de audio simultáneas, a comparación con la Xbox Series X, que soporta menos de 10. También incluye Wi-Fi 6, un mando DualSense con características muy interesantes, y un chip ARM secundario para descargar juegos y contenido en segundo plano. Y por último, hablando de software, tenemos un sistema operativo propietario personalizado de SIE llamado "Orbis OS" que está basado en FreeBSD 12, un sistema operativo de código abierto con muy buena reputación. Gracias a esto, el sistema operativo es fluido, dinámico y muy eficiente con los recursos del hardware (al contrario que Windows en Xbox). La API de PS5 (GNM) es muy superior a DirectX 12 Ultimate gracias a que permite a los desarrolladores programar a más bajo nivel y aporta más flexibilidad con el hardware. Así que, en definitiva, a pesar de que PS5 sea inferior teóricamente, gracias a su potencial oculto puede hacer cosas que Xbox Series X no podría hacer, y sin tener cuellos de botella ni comportamientos impredecibles gracias a la frecuencia variable y a AMD Smartshift. Me atrevería a decir que es la consola más balanceada que PlayStation ha sacado jamás, demostrando una vez más que aprendieron de sus errores con la PS3, la consola con más cuellos de botella de toda la historia de SIE.

Es un juego muy entretenido para jugar con amigos en cooperativo. Es bastante sencillo. Eliges un personaje y tienes que ir avanzando por unos niveles, donde hay pequeños puzles, enemigos, y trampas muy molestas (las odio). Matando enemigos o rompiendo barriles puedes obtener joyas para subir tus atributos máximos de ataque, defensa, etc… Es un juego fácil y sin complicaciones y esa es su mejor virtud en mi opinión. Hace poca cosa, pero lo poco que hace, lo hace bien. Lo dicho, es divertido pero poco ambicioso.

¡Este juego ha sido una grata sorpresa! Cuando oí que iban a lanzar una segunda parte de Helldrivers, lo primero que pensé fue: "¿Cómo era el primer título?" "No me suena de nada...". Y es que, pese a ser un título no muy conocido, gozaba de una reputación bastante decente. Con Helldrivers 2, han decidido ser mucho más ambiciosos, añadiendo mundos con texturas muy definidas, un sistema de combate más pulido y divertido, y, en general, todo encaja a la perfección. Es un juego muy muy divertido para jugar en modo cooperativo con tus amigos. Los fotogramas por segundo son estables, las partidas se encuentran rápido y el cross-play entre PS5 y Steam no dio problemas. La única pega que pondría a este juego es que usa un sistema anticheat especialmente invasivo y malicioso que se ejecuta a nivel de kernel (algo muy preocupante). Los desarrolladores son conscientes de esto, y probablemente lo sustituyan, así que genial. 10/10, compradlo, sin dudarlo, cuesta menos que otros juegos de salida (40 €), aunque si no podéis esperar a las rebajas y listo.

Le doy un 10 para contrarrestar a la gente ignorante que le ha puesto un 0 a este juego y que no se da cuenta de que es un juego de Godzilla hecho para el fandom. Es un juego cutre gráficamente hablando, pero es muy divertido, y tiene ese toque japonés raro que ha mucha gente fuera del país asiático le fascina por alguna razón. Sinceramente, si te gusta Godzilla y los juegos japoneses, recomiendo al menos darle una oportunidad. No es un juego para todo el mundo, pero está plagado de referencias y guiños al universo de Godzilla que a muchos fans les encantará. Y a los que no lo son, pues mejor evitar este titulo y jugar a otra cosa.

Una ambientación muy interesante, que es desperdiciada gracias a una jugabilidad horrible y una trama mediocre. Encima el juego es corto y no te dan ganas de volverlo a jugar (no tienes ningún incentivo para hacerlo). En fin, no os lo recomiendo ni estando en rebajas.

A veces se me olvida que este juego existe y que pertenece a la tan aclamada como sobre-valorada saga Halo. Halo: Spartan Assault es demasiado simple, plano, con una historia aburrida y con una jugabilidad que deja mucho que desear. Lo jugué en mi antiguo Lumia hace años, y me aburría hasta tal punto que prefería jugar a cualquier otra cosa. Es un despropósito. Por suerte, la secuela está ligeramente mejor, pero no mucho más. Si esto se merece un 0, pues la secuela un 1 o un 2 como mucho...

Una ambientación muy interesante, que es desperdiciada gracias a una jugabilidad horrible y una trama mediocre. Encima el juego es corto y no te dan ganas de volverlo a jugar (no tienes ningún incentivo para hacerlo). En fin, no os lo recomiendo ni estando en rebajas.

Era un juego divertido, pero la falta de ideas originales, la falta de apoyo por parte de Xbox Game Studios y la falta de soporte de la propia Ninja Theory acabaron sepultando este inusual titulo exclusivo. Una pena. Xbox simplemente no sabe gestionar sus IPs correctamente.

Es un juego muy divertido, reminiscente de la saga Dynasty Warriors pero con la estética del famosísimo anime One Piece. Hay ciertos personajes que se echan de menos en la primera entrega de esta saga, pero aun así, es un titulo muy entretenido. Si te gusta Dynasty Warriors y te gusta One Piece, deberías probarlo :)

Este juego ya era increíblemente bueno antes, imaginaos ahora, que incluye optimizaciones exclusivas para PS5 (soporte para el DualSense, aprovechamiento del SSD ultrarápido, opciones de accesibilidad extras, etc...). Por 10€ puedes actualizar a esta versión si posees la versión de PS4, así que no está mal. Como punto negativo, los gráficos son casi idénticos. Esto habla muy bien de PS4, pero mal de Naughty Dog por no mejorar drásticamente la calidad gráfica de esta reedición. De todas maneras, le pongo un 10 para contrarrestar el «reviewbombing» orquestado por los fans tóxicos de la compañía verde.